#juhlaviikot
15.–31.8.
2014

HAKU

Ohjelma päivämäärän mukaan
Ohjelma taidelajin mukaan
Tee oma hakusi
Ohjelmakartta
Löydä kaikki tapahtumapaikat kartalla
Amberin pieni sirkus (c) Kent Inge Olsen

Amberin pieni sirkus

Maailman pienin sirkusteltta on Amberin oma salainen paikka.

Maailman pienin sirkusteltta on Amberin oma salainen paikka. Teltan katosta roikkuu köysi, jolla kiipeämistä Amber rakastaa enemmän kuin mitään muuta. Kiipeillessään Amber pohtii, miten keho ja aivot toimivat ja miksi. Onko käsillä ja jaloilla oma muisti? Vai päättävätkö aivot kaikesta? Mitä kultakala muistaa? Idea, ohjaus, käsikirjoitus: Sverre Waage Musiikki: Nils Økland Esiintyjä: Viivi Roiha Tuotanto: Cirkus Xanti, Maracat Caravan Esityskieli suomi Suositellaan yli 3-vuotiaille Kesto: 25 min Toteutetaan yhteistyössä Cirko Pikkolon kanssa. Esitykset jatkuvat festivaaliajan jälkeen osana Stoan 30-vuotisjuhlaa. Yhteistyössä: Cirko — Uuden sirkuksen keskus  
23.08., 23.08., 24.08., 24.08., 25.08., 25.08.
Osta liput
Animaakarit (c) Sac Magique

Animaakarit – toiminnallinen animaationäyttely

Toiminnallisessa näyttelyssä voit itse tehdä animaatioita, katsoa lyhäreitä ja tietenkin tutustua animaation valmistusprosessiin.

Annantalolla juhlitaan suomalaisen animaation 100-vuotissynttäreitä. Toiminnallisessa näyttelyssä voit itse tehdä animaatioita, katsoa lyhäreitä ja tietenkin tutustua animaation valmistusprosessiin. Juhlaviikkoaikaan näyttely täyttyy monipuolisesta tekemisestä ja elämyksistä. Luvassa on myös näytöksiä elokuvateatteri Orionissa, viikonlopputyöpajoja perheille sekä Animaation vallankumous -tapahtuma, jossa voit osallistua yhteiseen piksilaatioon eli esiintyä itse animaatiossa. Yhteistyössä: Annantalon taidekeskus, opetus- ja kulttuuriministeriö, Finnanimation, Kansallinen audiovisuaalinen instituutti KAVI, Finlandssvenskt filmcentrum, Animaatioklinikka, Animaatiokopla, Anima Vitae, Rovio
21.08. - 18.01.
Art goes Kapakka (c) AGK/Heini Lehväslaiho, Ville Malja

Art goes Kapakka

20. Art goes Kapakka! Näe maamme taiteen, tieteen, muodin ja makujen parhaat tekijät työssään.

Kahdeskymmenes Art goes Kapakka! Ensimmäinen Art goes Kapakka järjestettiin vuonna 1995. Helsinki sai noihin aikoihin lukuisia uusia ravintoloita, klubeja ja kahviloita. Syntyi aivan uudenlaista tarjontaa ja energiaa. Myös taiteen saralla tapahtui. Perinteiset rajat ylittäviä ideoita ja esityksiä nousi innolla esiin, mutta olemassa olevien estradien ja gallerioiden kapasiteetti oli rajallinen. Syntyi Art goes Kapakka, paikka jossa kohdata hyvää taidetta ja maukasta ravintolakulttuuria. Syntyi festivaali, jossa tunnetut artistit esittelevät uusia ideoitaan ja uudet esiintyjät tulevat yleisölle tutuksi. Heittäydy mukaan festivaalin vietäväksi ja nauti ainutkertaisista hetkistä elokuun pimenevissä illoissa. Näe maamme taiteen, tieteen, muodin ja makujen parhaat tekijät työssään. Tervetuloa kapakkaan! Ohjelma osoitteessa artgoeskapakka.fi  
14. - 23.08.
Azam Ali (c) Jan Prpiu

Azam Ali & Niyaz

Wimme Saari & Tapani Rinne

Persialainen runo- ja lauluperinne kohtaa uuden ajan elektroniset rytmit.

Tänä iltana persialainen runo- ja lauluperinne kohtaa uuden ajan elektroniset rytmit — menettämättä lainkaan ikiaikaista tenhoaan ja lumoavaa voimaansa. Musiikin ytimessä on Alin samettinen ja sensuelli ääni. Yhdessä miehensä Loga Ramin Torkianin luotsaaman Niyaz-yhtyeen kanssa Ali on vienyt persiankielistä popmusiikkia listoille ympäri maailman. Uusimalla yhteislevyllään Lamentation of Swans: A Journey Towards Silence Ali ja Torkian tutkivat hiljaisuutta ja luovat hypnoottisia ambient-äänimaisemia. Jo yli kymmenen vuotta maailmanmusiikkipiirejä hurmannut Ali saapuu Huvilaan ensimmäiselle Suomen vierailulleen. Myös laajempi maailmanvalloitus on käynnissä: Ali vastasi Thor: The Dark World -hittielokuvan soundtrackin vokaaliosuuksista. Illan tunnelmaan johdattavat mestarijoikaaja Wimme Saari sekä elektrovelho Tapani Rinne. Miesten jo vuosikymmeniä kestänyt yhteistyö jatkui viime vuonna julkaistulla Soabbi-levyllä. Rinteen syvä bassoklarinetti säestää Wimmen saameksi joikaamia virsitekstejä synnyttäen aivan uudenlaisen äänimaailman, jossa kuultaa pohjoisen ikiaikainen tumma taivas. Kuuntele Azam Alin albumi Elysium for the Brave:     Wimme Saari & Tapani Rinne aloittaa klo 19, Azam Ali & Niyaz klo 20.15. Ovet avataan klo 18. Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen.   Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.
20.08.
Osta liput
Ganesh (c) Jeff Busby

Back to Back Theatre: Ganesh Versus the Third Reich

Australialaisen Back to Back Theatren esitys laajenee moraaliseksi ja poliittiseksi tutkielmaksi vastuusta.

HUOM: ESITYSPÄIVÄN LIPUT KLO 15 ALKAEN VAIN KANSALLISTEATTERIN LIPUNMYYNNISTÄ. Norsupäinen jumala Ganesh vaatii Hitleriltä hakaristiä, alun perin hindusymbolia, takaisin. Sivusta seuraa natsi-Saksan kuolemanenkeli, tohtori Mengele. Tämä asetelma sysää liikkeelle nuoren näytelmäkirjailijan kamppailun paikasta parrasvaloissa. Mutta millainen vastuu aiheen käsittelyyn ylipäätään sisältyy? Australialaisen Back to Back Theatren esitys laajenee moraaliseksi ja poliittiseksi tutkielmaksi vastuusta. Kipeille kysymyksille äänen antavat ryhmän kehitysvammaiset näyttelijät.  Onko teatterintekijä vain viaton viestin välittäjä? Kuka yhteiskunnassa tulee kuulluksi, kuka vaiennetaan? Millä oikeudella joku voi asettua toisen puhetorveksi? Back to Back Theatre on erikoistunut yksilön oikeuksiin liittyviin eettisiin, filosofisiin ja yhteiskunnallisiin kysymyksiin. Ryhmä on Australian keskeisimpiä luovia taiteentekijöitä. Karskin rehellinen, häkellyttävän vahvoja näyttämökuvia synnyttävä esitys pakottaa ottamaan kantaa syrjintään ja erilaisuuteen. ”Never lets you settle into passive acceptance.” – The New York Times Ohjaus: Bruce Gladwin Lavalla: Mark Deans, Simon Laherty, Scott Price, Brian Tilley, Luke Ryan Työryhmä: Mark Deans, Marcia Ferguson, Bruce Gladwin, Nicki Holland, Simon Laherty, Sarah Mainwaring, Scott Price, Kate Sulan, Brian Tilley, David Woods Valosuunnittelu: Andrew Livingston Lavasuunnittelu: Mark Cuthbertson Animaatiosuunnittelu: Rhian Hinkley Säveltäjä: Johann Johannsson Puvustus: Shio Otani Esityskieli englanti, saksa, sanskrit, tekstitys suomeksi Kesto: n. 1 h 40 min, ei väliaikaa Kello viiden tee taiteilijan seurassa 15.8. klo 17:00-17:30: Back to Back Theatren Alice Nash, Bruce Galdwin, Scott Price ja Simon Laherty keskustelemassa KoeHelsingin Juhlaviikkoteltassa. Yhteistyössä:
19.08., 20.08.
Osta liput
Cirque Aital (c) Mario del Curto

Cirque Aïtal: Myötä- ja vastamäessä

Suomalais-ranskalainen pariskunta puhaltaa sirkusteltan täyteen paitsi taidokasta pariakrobatiaa myös runollisuutta, huumoria ja rokkimeininkiä.

LOPPUUNMYYTY

Koirat haukkuvat, mutta karavaani jatkaa kulkuaan. Hurmaavat, hulvattomat Kati ja Victor ottavat mukaansa automatkalle. Tien päällä lomaillaan, rakastetaan, otetaan yhteen ja sovitaan. Suomalais-ranskalainen pariskunta tasapainoilee omien haaveidensa ja yhteisen arjen välillä — kuten kaikki parit. Paitsi että pikkuruinen Kati lentää ilmassa ja valtava Victor pitää jalat tukevasti maassa. Kati ja Victor pystyttävät sirkustelttansa keskelle KoeHelsinkiä ja puhaltavat sen täyteen paitsi uskomattoman taidokasta pariakrobatiaa myös runollisuutta, huumoria ja rokkimeininkiä. Koko perheen esityksessä ranskalainen tyylitaju kohtaa melankolisen suomalaisuuden; ranskalaisten rakastaman Simca tonni –klassikkoauton radiossa soi Eput tai Topi Sorsakoski. ”Superbe image d’un couple de cirque!” – Le Figaro Konsepti, esitys: Kati Pikkarainen, Victor Cathala Taiteellinen neuvonantaja: Michel Cerda Musiikki: Helmut Nünning Valosuunnittelu: Patrick Cathala Pukusuunnittelu: Odile Hautemulle Äänisuunnittelu: Andreas Neresheimer Suositellaan yli 6-vuotiaille Kesto: n. 60 min, ei väliaikaa   Yhteistyössä: Institut Français, Ranskan instituutti Suomessa  
22.08., 23.08., 24.08., 25.08.
Dumari ja Spuget (c) Marek Sabogal

Dumari ja Spuget & Blosarit

Pietarin spektaakkeli

Vimmattuja näkyjä suoraan pimeältä Hesarilta, Sörkan vankilan uumenista ja syvimmistä baaripöydän nurkista…

Slangisanakirja esiin! Uuden, svengaavan Bailaa!-levyn julkaissut Dumari ja Spuget saapuu Huvila-telttaan kesän ainoalle Helsingin keikalleen. Mukana puhkuu puhallinsektio Blosarit, joka tuo tuulahduksen New Orleans -henkeä Kallion kaduilta ammentaviin kappaleisiin. Dumari ja Spuget on yhtye, jonka musiikki kumpuaa syvältä 1950- ja 60-luvun stadilaisesta elämästä. Teksteissä kukkivat Kallion kulmien säätäjien tarinat ja tragikoomiset kohtalot. Dumarin ja Spugejen vuoden 2013 nimikkolevyllä Tuomari Nurmio laittoi viimein slangikynänsä laulamaan täysillä. Syntyi liuta uusia Nurmio-klassikoita ja uusia versioita vanhoista slangibiiseistä – muun muassa kaikkien tuntema Tonnin stiflat ja hillitön Dumari-räppi sykkivät läskibasson, kitaran ja rumpujen tahtiin vimmattuina näkyinä suoraan pimeältä Hesarilta, Sörkan vankilan uumenista ja syvimmistä baaripöydän nurkista. Dumaria ja Spugeja lämittelee Pietarin spektaakkeli, helmikuussa ensilevynsä julkaissut vahvaa kulttimainetta nauttiva trio. Hiphopin ja juurimusiikin syvistä veisistä ponnistava yhtye tuo uutta urbaania ja rouheaa bluesia suomirockiin. Pietarin teksteissä arkiset, paikoin rujot tarinat yllättävät kuulijan kerta toisensa jälkeen. Dumari, laulu ja kitara Mitja Tuurala, basso Make Hillillä, rummut ja lyömäsoittimet Miikka Paatelainen, kitara Juho Viljanen, vetopasuuna ja tuuba Janne Toivonen, trumpetti Antti Hynninen, saksofonit Kuuntele Dumarin ja Spugejen albumi Bailaa!:     Pietarin Spektaakkeli aloittaa klo 19, Dumari ja Spuget klo 20.15. Ovet avataan klo 18. Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen.   Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.
17.08.
Osta liput
Elisabeth Leonskaja (c) Julia Wesely

Elisabeth Leonskaja

Pianistilegenda elää todeksi Schubertin kolme viimeistä sonaattia ja välittää kuulaan näkemyksensä yleisölle.

Pianistilegenda elää todeksi Schubertin kolme viimeistä sonaattia ja välittää kuulaan näkemyksensä yleisölle. Säveltäjän elämän loppunäytöksenä syntyneet sonaatit muodostavat taiteellisesti painokkaan kokonaisuuden. Teosten eri osat on sidottu toisiinsa yhteisin musiikillisin aihein, Schubertin muusta tuotannosta poiketen. Pitkän ja menestyksekkään uran tehnyt Elisabeth Leonskaja tiivistääkin festivaalin avajaisiltana sekä suurenmoisen säveltäjän musiikillisen ilmaisun että palasen musiikin historiaa. Wienissä pitkään asunut venäläinen Leonskaja loihtii instrumentistaan jalon ja hienostuneen soinnin. Sille tekee oikeutta Musiikkitalon erinomainen pianoakustiikka. Leonskaja jatkaa osaltaan sitä upeiden pianoresitaalien ketjua, josta Juhlaviikot on tunnettu jo pitkään. Elisabeth Leonskaja, piano Franz Schubert: Pianosonaatit c-molli D 958, A-duuri D 959 ja B-duuri D 960 Kesto: n. 2 h, väliaika Kuuntele Elisabeth Leonskajan levytys Schubertin Pianosonaateista c-molli D 958 ja B-duuri D 960:
15.08.
Osta liput
Karita Mattila (c) Marica Rosengård

Erwartung

Karita Mattila & Susanna Mälkki & RSO

Karita Mattila tulkitsee ensi kertaa hurjaakin hurjemman Arnold Schönbergin Erwartung-monodraaman.

Askel tuntemattomaan on aina jännittävä — juhlitulle oopperadiivallekin. Kirkkain sopraanotähtemme laulaa Juhlaviikoilla uutta ohjelmaa, eikä mitä tahansa sellaista. Karita Mattila tulkitsee ensi kertaa hurjaakin hurjemman Arnold Schönbergin Er­war­tung-mo­no­draa­man. Illan aikana todistetaan myös voimakaksikko Mattila–Mälkin hedelmällisen yhteistyön tuloksia sekä RSO:n erinomaista soittovirettä. Myöhäisromanttinen musiikki johdattelee matkalle Erwartungin pakahduttaviin, tummasävyisiin syövereihin. Radion sinfoniaorkesteri Susanna Mälkki, kapellimestari Karita Mattila, sopraano Gustav Mahler: Adagio sinfoniasta nro 10 Ferruccio Busoni: Tanzwalzer Arnold Schönberg: Erwartung op. 17 (1909) Kesto: n. 2 h, väliaika Konsertti Yle Areenassa >>   Yhteistyössä: Radion sinfoniaorkesteri  
28.08.
Osta liput
Ester Rada (c) Dean Avisar

Ester Rada

Cola & Jimmu

Ethio-jazzin uusi ääni ottaa paikkansa parrasvaloissa. Luvassa on pehmeän tyylikkäitä, tanssittavia hetkiä.

LOPPUUNMYYTY

Ethio-jazzin uusi ääni ottaa paikkansa parrasvaloissa, kaksi sukupolvea legendaarisen Mulatu Astatken jälkeen. Etiopialais-israelilaisen Ester Radan sävykäs laulu flirttailee retrohenkisen soulin ja r&b:n kanssa. Kokonaisuuden kruunaa se melankolian ja elämänilon kirjo, joka on leimallista vain etiopialaiselle jazz-soundille. Luvassa on pehmeän tyylikkäitä, tanssittavia hetkiä. Israelissa myös näyttelijänä tunnettu Ester Rada on viime vuosina lyönyt itsensä muusikkona läpi. Säveltämänsä ja sanoittamansa Life Happens -EP:n, tuoreen kokopitkän albumin ja ahkeran keikkailun ohella hän on mm. lämmitellyt Alicia Keyesiä. Ester Radassa on sanottu olevan häivähdys Nina Simonea, Erykah Badua ja Janelle Monáeta. Luonnehdinta piirtää kuvaa ajattomasta ja silti tässä hetkessä kiinni olevasta artistista. Ester syntyi ja varttui konfliktiherkässä juutalaissiirtokunnassa, jossa sotilaat rynnäkkökivääreineen olivat aina läsnä. Perheen vanhan kotimaan Etiopian musiikki kulki koko ajan perheen mukana. Ester pääsi musiikkiuraan kiinni aluksi Israelin armeijan soittokunnan kautta. Sittemmin Tel Avivin klubiskene, Amerikan vaativat musiikkimarkkinat ja koko maailma tempaisivat hänet matkalle maineeseen. Ester Rada saapuu nyt ensi kertaa Suomeen ja Huvilaan. Huvilan lavalle nousevat tänä vuonna ihka ensimmäisinä Jimi Tenor ja Nicole Willis. Cola & Jimmu on helsinkiläis-newyorkilaisen muusikkopariskunnan ensimmäinen täysin yhteinen projekti. Suoraan 1990-luvulta kumpuavan seksikkään house-soundin yllä leijailevat Tenorin viileä saksofoni ja Willisin upea soul-laulu, jotka vievät kuulijan matkalle Ibizalta Brooklyniin. ESTER RADA Ester Rada, laulu Dan Mayo, rummut Lior Romano, koskettimet Ben Hoze, kitara Michael Guy, basso Inon Peretz, trumpetti Maayan Milo, pasuuna Gal Dahan, saksofoni Kuuntele Ester Radan albumi Ester Rada:     Cola & Jimmu aloittaa klo 19, Ester Rada klo 20.15. Ovet avataan klo 18. Porukalla keikalle Tälle illalle voit ostaa kaverilipun – neljä kaveria konserttiin kolmen hinnalla! Kaverilippuja myydään myös Jukka Eskola Orquesta Bossan & Cyrille Aiméen ja Salsa Celtican konsertteihin. Osta liput tästä. Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen.   Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.
15.08.
Jani Nuutinen (c) P. Laurençon

Fokus: Jani Nuutinen

Kolme sirkustelttaa, kolme esitystä, kolme ja puoli tuntia taianomaista tunnelmaa.

Kolme sirkustelttaa, kolme esitystä, kolme ja puoli tuntia taianomaista tunnelmaa. Fokus-sarja kokoaa yhteen suomalaisen nykysirkuksen uranuurtajan teokset vuosikymmenen ajalta. Trilogian kaikki osat esitetään peräkkäin. Ilta huipentuu esitysten jälkeen nautittavaan illalliseen. Jani Nuutisen universumissa on sijaa niin nostalgialle, ranskalaiselle chansonille kuin tee-se-itse-taiteellekin. Trilogian ensimmäinen osa Un cirque juste juste (2012) on kunnianosoitus taikuudelle. Mentaali-maagikko Nuutinen kutittelee alkupaloina älynystyröitä. Lavana toimii mennyttä aikaa huokuva asuntovaunu. Un cirque tout juste (2002) on kotimaisen nykysirkuksen merkkipaalu. Juuri tämä teos avasi kansainväliset ovet suomalaiselle nykysirkukselle. Tirehtööri Nuutinen jongleeraa oudonhauskoilla metallileluilla, soittaa haitaria ja käyttää äänilähteinä pieniä kasettisoittimia. Trilogian päättävä Un cirque plus juste (2007) viittaa perinteisiin voimamiesesityksiin. Painavat rautakuulat lentelevät ja sirkuskaruselli pyörii. Jani Nuutinen asuu ja on tehnyt uransa Ranskassa, eikä hänen esityksiään ole juurikaan nähty Suomessa sitten 2000-luvun alun. Nuutinen viettää tänä vuonna 20-vuotista taiteilijajuhlaansa. Menu: Pieniä herkullisia annoksia kauden raaka-aineista. Keittoa, piirakkaa, rapeita kasviksia ja isoja makuja. Ja vieruskaverilla ehkä jotain aivan muuta, pitäisikö sitäkin maistaa…   Konsepti, esitys: Jani Nuutinen, Circo Aereo Esityskieli suomi Suositellaan yli 12-vuotiaille Kesto n. 3,5 tuntia   Yhteistyössä: Institut Français, Ranskan instituutti Suomessa
15.08., 16.08., 17.08., 18.08.
Osta liput
Ginger Baker (c) TJ Krebs

Ginger Baker Jazz Confusion

Black Motor

Rumpalilegenda tuo Huvilaan uusimman yhtyeensä, tiukkaa fuusiojazzia afro- ja progemausteilla soittavan Jazz Confusionin.

1960-luvulla hän tuli tunnetuksi mahtipontisesta, vyöryttävän huuruisesta soitostaan. Mainetta kasvattivat myös raju elämä ja myyttiset mittasuhteet saanut temperamentti. Legendaarisen Creamin ja superyhtye Blind Faithin rumpali ja perustajajäsen Ginger Baker luetaan edelleen yhdeksi kaikkien aikojen rockrumpaleista. Vaikka Bakerin 60-luku oli psykedeelisen rockin ja varhaisen progen juhlaa, hänen musiikilliset esikuvansa olivat jazzissa, Max Roachin ja Art Blakeyn kaltaisissa räjähtävän tyylin mestareissa. 1970-luvun alussa Baker solmi vahvoja taiteellisia siteitä Afrikkaan, yhtenä ensimmäisistä länsimaisista muusikoista. Yhteistyö Fela Kutin kanssa tuotti klassisen livetaltioinnin ”Fela Ransome-Kuti and The Africa ’70 With Ginger Baker – Live!”. Maailmankansalainen Baker matkusti jatkuvasti ja etsi maailmanmusiikin virtauksista vaikutteita omaan soittoonsa. Huvilaan Baker tuo uusimman yhtyeensä, tiukkaa fuusiojazzia afro- ja progemausteilla soittavan kvartetin Ginger Baker Jazz Confusion. Yhtyeessä soittaa mm. saksofonisti Pee Wee Ellis, joka muistetaan James Brownin 1960-luvun yhtyeen voimahahmona ja Van Morrisonin läheisenä soittokumppanina. Jazz Confusionin kanssa Baker iskee uutta vaihdetta silmään — ja samalla summaa koko rumpalinuransa. Illan aloittaa paljon puhuttu kotimainen jazzilmiö, tamperelainen vapaan soinnin airut Black Motor. Uusimalla levyllään ”Yöstä aamun kynnykselle” rujosta soundistaan tunnettu yhtye esittäytyy astetta herkempänä ja todistaa jälleen kerran musiikin lähtevän hiljaisuudesta. ”I do have a God-given gift that only a few drummers have.” – Ginger Baker, Mojo Magazine Kuuntele Ginger Bakerin uusi levy Why?:     Black Motor aloittaa klo 19:00, Ginger Baker Jazz Confusion klo 20:15. Ovet avataan klo 18:00. Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen.   Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.
27.08.
Osta liput
Hilma af Klint - The Swan, No. 17, Group IX/SUW, The SUW/UW Series, 1915 (c) Courtesy Stiftelsen Hilma af Klints Verk. Foto: Albin Dahlström/Moderna Museet

Hilma af Klint — abstraktin edelläkävijä

Taiteilijan laajin koskaan nähty teoskokonaisuus Taidehallin Juhlaviikkonäyttelyssä.

Nainen, joka mullisti käsitystämme taiteen historiasta. Hilma af Klint (1862-1944) maalasi abstrakteja teoksiaan 1900-luvun alussa, vuosia ennen Vassily Kandinskyn ja Kazimir Malevichin ei-esittävän taiteen alkupisteenä pidettyjä merkkiteoksia. Ruotsalaistaiteilija suojasi testamentissaan julkisuudelta piiloon taiteensa, jonka hän uskoi avautuvan vasta tuleville sukupolville. Tukholman Moderna museetin menestysnäyttely vuonna 2013 nosti aikaansa edellä olleen taiteilijan koko maailman tietoisuuteen ja puheenaiheeksi. Nyt tämä laajin koskaan nähty af Klintin teoskokonaisuus nähdään Taidehallin Juhlaviikkonäyttelyssä. Helsinkiin näyttely saapuu kierrettyään Berliinin Hamburger Bahnhofissa, Picasso Museossa Malagassa ja Lousianan modernin taiteen museossa, Tanskassa. Mittava näyttely esittelee tietoisesti salassa pidetyn tuotannon, jonka aiheet ammentavat muun muassa spiritismistä, teosofiasta ja antroposofiasta. Hilma af Klint koki kutsumuksekseen maalata näkymätön näkyväksi, ja suoritti tietoisesti ja systemaattisesti tehtävää, joka hänelle oli annettu.   Yhteistyössä: Exhibition organized by: Moderna Museet
16.08. - 28.09.
John Boutté (c) Robbie Mendelson

Huvila goes Treme

Huvilan New Orleans -illassa John Boutté sekä cajun-velhot Cedric Watson ja Dirk Powell.

Tv-sarja Treme on saanut vankan suosion musiikinystävien parissa ympäri maailman. Sarja tuo ennennäkemättömällä tavalla esiin New Orleansin kaupungin uskomattoman rikkaan musiikkiperinteen. Treme-diggareita hemmoteltiin Huvilassa jo 2011, kun legendaarinen Allen Toussaint heitti unohtumattoman r’n’b-soolokeikan. Nyt on uusi mahdollisuus heittäytyä New Orleansin tunnelmiin, kun lavan ottavat haltuunsa kaupungin klubeilla kannuksensa hankkineet jazz- ja bluesmies John Boutté sekä cajun-velhot Cedric Watson ja Dirk Powell. John Boutté muistetaan ennen muuta Tremen alkutunnariksi valikoituneesta ”Treme Songista”. Autenttisempaa New Orleans -soundin taitajaa saa hakea: Boutté varttui keskellä riehakkaita mardi gras -paraateja ja hautajaiskulkueiden ikonista soundia. Useita Bouttén esiintymisiä nähtiin Tremen toisella ja kolmannella kaudella. Cedric Watson ja Dirk Powell edustavat Louisianan osavaltion rikkaan musiikkiperinteen toista puolta, cajunin ja zydecon maustamaa kreolisointia. Watson ihastutti katsojia Tremen ensimmäisellä kaudella Pine Leaf Boys -yhtyeensä kanssa. Kuuntele John Bouttén albumi Good Neighbour:     Konsertti alkaa klo 19:00. Ovet avataan klo 18:00. Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen.   Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.
24.08.
Osta liput
Iiro Rantala (c) ACT/Steven Haberland

Ilta Iiron kanssa

Iiro Rantala Super Trio & Iiro Rantala String Trio

Suomen suosituin jazzmuusikko esiintyy kahden tuoreen, kansainvälisen superkokoonpanon kanssa.

Suomen suosituimman jazzmuusikon Iiro Rantalan draivi ja energia hämmästyttävät vuodesta toiseen. Huvila-teltassa vietetään unelmien ilta Iiron kanssa: maestro esiintyy kahden tuoreen, kansainvälisen superkokoonpanon kanssa. Super Trion tsekkiläinen basistilegenda Miroslav Vitouš on vaikuttanut 1960-luvulta saakka modernin jazzin terävimmässä kärjessä niin Yhdysvalloissa kuin Euroopassakin. Mm. Miles Davisin, Chick Corean ja Jan Garbarekin yhtyeissä soittaneen Vitoušin virtuoosimainen tekniikka ja verevä ilmaisu sopivat täydellisesti Rantalan tunnistettavan, leikillisen ja pakahduttavan kauniin soundin rinnalle. Sairastapauksen vuoksi rumpali Wolfgang Haffner ei soita Iiro Rantala Super Triossa. Trion rumpaliksi tulee tanskalainen rumpalisuuruus Morten Lund. Lisäksi Iiro tuo Huvilaan vajaan vuoden vanhan String Trio -yhtyeensä. Sen jousisoittimissa kuullaan kahta nuorta rajoja rikkovaa musiikkikomeettaa: puolalaista viulistia Adam Baldychia ja kroatialaista, Wienissä vaikuttavaa sellistiä Asja Valcicia. He sekoittavat klassisen jousisoinnin parhaita piirteitä rantalamaisen töykeän improvisaation kanssa — kauniita melodioita unohtamatta. Huvilassa kuullaan Euroopassa laajalti keikkailleen trion harvinainen Suomen keikka. Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen. Konsertti alkaa klo 19:00. Ovet avataan klo 18:00. Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.
28.08.
Osta liput
Iyeoka (c) Rise gmt

Iyeoka

Sandhja

Nigerialais-amerikkalaisessa laulajatar loihtii teltan täyteen sensuellin pehmeää soulia ja ilmiömäisiä vokaalisuorituksia.

LOPPUUNMYYTY

Huvila-debyyttinsä tekee tarinankertoja vailla vertaa. Runoilija ja muusikko Iyeoka loihtii teltan täyteen sensuellin pehmeää soulia ja ilmiömäisiä vokaalisuorituksia, ajoittain myös afrikkalaista sykettä. Toivorikkaat runokuvat muuntuvat tunteellisiksi lauluiksi, jotka ihana Iyeoka antaa lahjoina yleisölle. Nigerialais-amerikkalaisessa laulajattaressa kristallisoituvat Saden, Lauryn Hillin ja Amy Winehousen parhaat ominaisuudet. Iyeoka muuttaa maailmaa yksi kappale kerrallaan. Moniulotteinen Iyeoka on paitsi muusikko ja runontekijä myös amerikkalaisen poetry-slam-skenen kantavia voimia. Lisäksi kantaaottava artisti on nimetty teknologian, viihdeteollisuuden ja designin parhaita käytäntöjä jakavan TED-yhteisön ”Global fellow” -jäseneksi. Koko nimeltään Iyeoka Ivie Okoawo kouluttautui ja toimi vuosia farmaseuttina kunnes päätti hypätä tuntemattomaan, ammattimuusikon uralle. Iyeokan kokonaisvaltainen sanoma onkin: seuraa unelmiasi! Iyeokaa varten Huvilan kuumentaa suomalais-guyanalainen Sandhja. Dramaattisen, eksoottisen popin nuori taitaja on herättänyt jo uransa alkumetreillä laajaa huomiota ja suuntaa kovaa vauhtia kansainväliselle tähtitaivaalle. Kuuntele Iyeokan albumi Say Yes:     Sandhja aloittaa klo 19, Iyeoka klo 20.15. Ovet avataan klo 18. Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen.   Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.
19.08.
Jonathan Wilson

Jonathan Wilson

Antero Lindgren

Äänimaisemia, joissa Yhdysvaltain avara luonto on muokkautunut progressiiviseksi rockiksi ja bluegrassista ammentavaksi folkiksi.

Tervetuloa 1970-luvun Kaliforniaan! Jonathan Wilson johdattaa kuulijansa läpi kirkkaiden äänimaisemien, joissa Yhdysvaltain avara luonto on muokkautunut progressiiviseksi rockiksi ja bluegrassista ammentavaksi folkiksi. Wilsonin suuri psykedeelinen sinfonia on ilmavaa, silti soundi on maanläheinen ja orgaaninen. Kahdella levyllään Wilson onkin osoittanut taitavansa niin vähäeleisen kuin mahtipontisenkin tyylin. Ensimmäistä kertaa Suomeen saapuva Wilson on muutamassa vuodessa ehtinyt monen suosikkilistan kärkisijoille: molemmat levyt on rankattu arvostetuimmissa musiikkilehdissä vuoden parhaiden joukkoon. Tuottajanakin arvostetulta mieheltä voi vielä odottaa suuria – nostalgia ei ole koskaan kuulostanut näin ajankohtaiselta. Antero Lindgren yllätti Suomen musiikkipiirit kaksi vuotta sitten kypsän tummasävyisellä ja rehellisellä ensialbumillaan. Lindgrenin pehmeän melankolinen folk puhuttelee jokaista, jolla on sydän. ”Wilson isn’t pastiching 1970s MOR; this is more a movingly heartfelt, timeless and transcendental homage.” - The Guardian ANTERO LINDGREN Antero Lindgren, laulu, kitara Mikael Hernesniemi, kitara Mikko Kemppainen, rummut Risto Joensuu, basso Topi Saha, koskettimet, huuliharppu Kuuntele Jonathan Wilsonin albumi Fanfare:     Antero Lindgren aloittaa klo 19, Jonathan Wilson klo 20.30. Ovet avataan klo 18. Klo 22-24 DJ Ville Särmä. Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen.   Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.
22.08.
Osta liput
Juhlaviikkoklubi (c) Simo Karisalo

Juhlaviikkoklubi

Klubilla nautitaan musiikista, elokuvasta ja keskusteluista, tavataan taiteilijoita ja kavereita.

Festivaalin olohuone, yökerho ja kohtaamispaikka tarjoilee ilmaisohjelmaa KoeHelsingin Festivaalikeskuksessa miltei jokaisena festivaalipäivänä. Klubilla nautitaan musiikista, elokuvasta ja keskusteluista, tavataan taiteilijoita ja kavereita. Klubin tarkat ohjelmatiedot löydät KoeHelsinki-sivulta. Ohjelma: Pe 15.8. Juhlaviikkoteltan avajaiset, klo 22-02 La 16.8. Etno-Espa 10 vuotta! klo 21-02 Su 17.8. Dokumentti-ilta, klo 21–23.30 Ma 18.8. Herencia de Timbiqui, klo 22-02 Ti 19.8. EMMA goes Afrojazz 20-02 Ke 20.8. Spoken word -ilta, klo 20-02 To 21.8. MapLab, klo 17-02 Pe 22.8. Yö Musiikkitalolla -jatkot, klo 21-02 La 23.8. Kuriton Palsa -klubi, klo 21-02 Su 24.8. KoeRunous! klo 19-21 Ma 25.8. Demo-show, klo 22-02 Ti 26.8. Charm of the Scenes, klo 22-02 Ke 27.8. Pimeyden sydän 22-02 To 28.8. Tärähtäneet ämmät: Ämmä-klubi, klo 22-02. Pe 29.8. Sideways-ilta, klo 23-02 La 30.8. Helsinki-ilta, klo 23-02 Su 31.8. Samsara-ilta, klo 23-02 Kaikkiin Juhlaviikkoklubin tilaisuuksiin on vapaa pääsy. Ikäraja on 18 vuotta.
15. - 31.08.
Jukka Eskola (c) Miikka Pirinen

Jukka Eskola Orquesta Bossa & Cyrille Aimée

Illan aikana jazz-muusikot löytävät toisistaan ja itsestään uusia ulottuvuuksia.

Jukka Eskolan bossa-jazz svengaa vastaansanomattoman letkeästi ja lempeästi. Viime vuonna julkaistu levy esittelee Five Corners Quintetissa ja lukemattomissa muissa kokoonpanoissa soittaneen huipputrumpetistin perinnetietoisena mutta modernina bossa nova -miehenä. Jukka Eskola Orquesta Bossaan tuo oman värinsä myös Proton String Quartet. Huvilassa Jukka Eskola Orquesta Bossa yhdistää voimansa moninkertaisesti palkitun ranskalaisen jazzlaulaja Cyrille Aiméen kanssa. Aiméen sydän sykkii mustalaismusiikille ja vanhalle jazzille, ja villin vapaista lähtökohdistaan hän luo aivan omaa, hurmaavaa musiikillista maailmaansa. Illan aikana muusikot löytävät toisistaan ja itsestään uusia ulottuvuuksia. Lopputulos on yllätys – mutta taatusti tenhoava. JUKKA ESKOLA ORQUESTA BOSSA Jukka Eskola, trumpetti Petri Puolitaival, saksofoni, huilu Jaska Lukkarinen, rummut Ville Herrala, basso Peter Engberg, kitara Ilkka Lehtonen, viulu Teppo Ali-Mattila, viulu Maarit Holkko, viola Veli-Matti Iljin, sello Kuuntele Jukka Eskolan albumi Orquesta Bossa:     Konsertti alkaa klo 19:00. Ovet avataan klo 18:00. Porukalla keikalle Tälle illalle voit ostaa kaverilipun – neljä kaveria konserttiin kolmen hinnalla! Kaverilippuja myydään myös Salsa Celtican ja Ester Radan konsertteihin. Osta liput tästä. Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen.   Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.
23.08.
Osta liput
Kamarimusiikkia kaupungilla (c) Amos Andersonin taidemuseo/Stella Ojala

Kamarimusiikkia kaupungilla

Kamarimusiikki sykähdyttää eri puolilla kaupunkia.

Kamarimusiikki sykähdyttää eri puolilla kaupunkia. Törmää yllättäen arjen kohottaviin pop up -konsertteihin odottamattomissa paikoissa festivaalin mittaan. KONSERTTIAIKATAULU: To 21.8. (Taiteiden yö) klo 19 ja 20 Helsingin Observatorio Ma 25.8. klo 15 Kampin kappeli Réka Szilvay, viulu Kasmir Uusitupa, viulu Ti 26.8. klo 15 Rautatieasema Kamus-kvartetti: Terhi Paldanius, viulu Jukka Untamala, viulu Jussi Tuhkanen, alttoviulu Petja Kainulainen, sello Ke 27.8. klo 15 Kampin kappeli Lauri Kankkunen, sello Sauli Kulmala, alttoviulu To 28.8. klo 15 Rautatieasema Eeva Oksala, viulu Sauli Kulmala, alttoviulu Lauri Kankkunen, sello Pe 29.8. klo 13 KoeHelsingin Juhlaviikkoteltta (Kansalaistori) Jukka Untamala, viulu Eeva Oksala, viulu Sauli Kulmala, alttoviulu Jussi Tuhkanen, alttoviulu Lauri Kankkunen, sello Petja Kainulainen, sello Tuomo Matero, kontrabasso Amos Andersonin taidemuseo la 30.8. klo 14-17 Monimuotoinen kokonaisuus huipentuu, kun Amos Andersonin taidemuseo täyttyy musiikista. Pohjola Pankin Taidesäätiön arvosoittimien haltijat loihtivat kamarimusiikillisen iltapäivän valloittaen taidemuseon yhdeksän kerrosta klassisen musiikin pienillä jalokivillä. Museoon on tapahtuma-aikaan vapaa pääsy, ja musiikin lisäksi tilaisuudessa voi tutustua mm. taidemuseon Tommi Toija -näyttelyyn. Lataa ohjelma tästä (pdf) >> Yhteistyössä:
21. - 30.08.
Kimmo Pohjonen (c) Kalle Björklid

Kimmo / Kronos / Kosminen / Kuusisto

Haitarivirtuoosi Kimmo Pohjonen saapuu juhlistamaan merkkipäiväänsä Huvilaan asianmukaisella all stars -kattauksella.

LOPPUUNMYYTY

Haitaritaiteilija Kimmo Pohjonen täyttää elokuussa 50 vuotta ja saapuu juhlistamaan merkkipäivää asianmukaisella all stars -kattauksella. Omaa tietään kulkeva muusikko on tunnettu meillä ja maailmalla fyysisestä, shamanistisesta soitostaan ja rajoja rikkovista projekteistaan, jotka ovat päivittäneet mielikuvan haitarista soittimena. Viime vuosina Pohjonen on tehnyt esimerkiksi musiikkia maakoneiden äänistä, soittanut painiryhmän rinnalla sekä toteuttanut yhteiskonsertin romanikatusoittajien kanssa. Huvilan juhlakonsertissaan Pohjonen muun muassa palaa yhteistyöhönsä legendaarisen yhdysvaltalaisen Kronos-kvartetin kanssa. Illan aikana vuorottelevat erilaiset kokoonpanot Pohjosen sooloesiintymisestä viulisti Pekka Kuusiston ja samplevirtuoosi Samuli Kosmisen vierailuihin. Kymmenen vuotta sitten Pohjonen, Kosminen ja Kronos-kvartetti kantaesittivät Huvilassa ylistetyn Uniko-teoksensa. Nyt yhteistyö jatkuu uuden materiaalin myötä. Tuttuun tapaan Pohjosen konsertti-ilta on kaikkia aisteja stimuloiva elämys – äänen, valon ja tunnelman juhlaa. ”Kronos ja Pohjonen kommentoivat ja maalailivat tukat hulmuten.” - Helsingin Sanomat Uniko-teoksesta Huvilassa v. 2004 Kimmo Pohjonen, haitari Pekka Kuusisto, viulu Samuli Kosminen, elektroniikka KRONOS QUARTET David Harrington, viulu John Sherba, viulu Hank Dutt, alttoviulu Sunny Yang, sello Kuuntele Kimmo Pohjosen albumi Kluster:     Konsertti alkaa klo 19:00. Ovet avataan klo 18:00. Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen.   Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.
26.08.
Värikkäät mykät, Matka kuuhun (c) KAVI

Kinokonsertti Värikkäät mykät

Orionin koko perheen kinokonsertissa nähdään kokoelma Georges Mélièsin mielikuvituksellisimpia töitä.

Keijut, sarvipäät ja muut satumaiset olennot seikkailevat Georges Mélièsin käsin väritetyissä elokuvissa Orionin koko perheen kinokonsertissa. Ohjelmassa on tietenkin legendaarinen Matka kuuhun vuodelta 1902, restauroituna versiona. Lisäksi näytöksessä nähdään kokoelma tämän elokuvan pioneerin mielikuvituksellisimpia töitä 1900-luvun ensimmäiseltä vuosikymmeneltä. Musiikin näytökseen on säveltänyt nostalgisella Marlene-levyllään 2012 yleisön ja kriitikot ihastuttanut laulaja-lauluntekijä Aino Venna, joka myös säestää esityksen. Suositellaan yli 5-vuotiaille Lue lisää ja osta liput Kavin sivuilta >> Yhteistyössä:  
24.08., 24.08.
KoeHelsinki (c) Leonard Ma

KoeHelsinki

KoeHelsinki on kaikille avoin kaupunkikeidas täynnä taidetta ja elämyksiä.

Mikä on kaupunki? Onko se katuverkko? Tihentymä rakennuksia? Kaikkea julkista hoitava organisaatio? Onko se politiikan ja rahan näyttämö? Onko se vääjäämätön, hallitsematon? Entä jos… Me olemme kaupunki, jonka teemme yhdessä. Se on jatkuvassa muutoksessa, aina erilainen Kuten me, jotka rakennemme tämän kaupungin Tervetuloa! Elokuussa 2014 Helsingin juhlaviikot pystyttää lippunsa valtauksen merkiksi Kansalaistorin ei-kenenkään-maalle. Sinne nousee KoeHelsinki — kaupunki kaupungissa. KoeHelsinki on kaikille avoin kaupunkikeidas täynnä taidetta ja elämyksiä. Tervetuloa sirkustelemaan, lumoutumaan leffoista, kokkailemaan, pitämään piknikkiä tai nauttimaan festivaaliklubin ohjelmasta. Tule mukaan ja auta tekemään kaupungistamme vielä vähän parempi paikka. Kaupunkilaisten omalla temmellyskentällä on vaihtuvaa ohjelmaa kaikenikäisille läpi koko festivaaliajan. Suurin osa ohjelmasta on ilmaista. Kulttuurinnälän ja taiteenjanon lisäksi alueella voi ravita ruumistaan KoeHelsingin ravintola-kahvilassa. Alueelta löytyvät myös Juhlaviikkojen lipunmyynti ja infopiste. Pyrähdä paikalle pieneksi hetkeksi tai viihdy vaikka koko päivä myöhään iltaan saakka! TUTUSTU KOEHELSINGIN OHJELMAAN >> Puiston arkkitehtuuri: Leonard Ma sekä NOW (Tuomas Toivonen & Nene Tsuboi) Puiston palvelumuotoilussa mukana: kaupunkimuotoilija Mikko Kutvonen/Toimiva kaupunki Ravintolapalvelut: Ravintola Juuri
15. - 31.08.
Jumalan rakastaja (c) Päivi Karjalainen

Korjaamo Teatterin Stage

Jussi Parviainen – Jussi Moila: JUMALAN RAKASTAJA 2013

Näytelmä tutkii mieheyttä ajassa, jossa miehenä olemisen perinteiset kiintopisteet ovat kadonneet.

Jussi Parviaisen Jumalan rakastaja on suomalaisen teatterin nykyklassikko. Ryhmäteatterin kantaesitys vuodelta 1984 herätti aikanaan suurta huomiota ja nosti Jussi Parviaisen suomalaisen näytelmäkirjallisuuden kaanoniin. Kokkolan Kaupunginteatterin laajalti kehutussa versiossa Jussi Moila ja Sakari Hokkanen ovat päivittäneet näytelmän nykyhetkeen. Jumalan rakastaja 2013 tutkii mieheyttä ajassa, jossa miehenä olemisen perinteiset kiintopisteet ovat kadonneet. Päähenkilö Juska Paarma on vakavahenkinen nuori mies, joka janoaa pysyvää merkitystä elämälleen. Hän etsii sitä vimmatusti nais- ja miessuhteista, uskonnollisista ääriliikkeistä, sosiaalisesta mediasta, matkailusta sekä maailmanparantamisesta. Mutta mikään muu ei tyydytä Juskaa kalvavaa tyhjyyden tunnetta niin kuin lihasten treenaaminen. Niinpä Juska alkaa rakentaa identiteettiään muokkaamalla kehoaan. Hän haluaa olla jotakin ihmistä suurempaa ja päättää muokata itsensä Michelangelon Daavid-patsaaksi, länsimaisen sivistyksen ja kauneuskäsityksen ihannekuvaksi. Tässä projektissa kaikki keinot ovat sallittuja.   Ohjaus: Sakari Hokkanen Käsikirjoitus: Jussi Parviainen, Jussi Moila Rooleissa: Mikko Virtanen (Juska Paarma), Seppo Merviä, Tuomo Kemppainen, Jarmo Perälä, Pia Andersson ja Irina Parviainen. Lavastus: Salli Kari Puvustus: Mirjami Saarni Valaistus: Veli-Matti Ersta Ääni: Anna Moriwaki Tuotanto: Kokkolan Kaupunginteatteri Esityskieli suomi, tekstitys englanniksi. Kesto noin 2 h (sisältää väliajan). Yhteistyössä:
15.08., 16.08.
Osta liput
Berg Heil (c) Robert Seger

Korjaamo Teatterin Stage

Kolmas tila – Tredje Rummet ry: BERG HEIL! Nietzscheläisiä vaelluslauluja

Näytelmä sanan vallasta ja oikeudesta sanaan.

Berg Heil! – Nietzscheläisiä vaelluslauluja on lähtökohdiltaan dokumentaarinen näyttämöteos. Se kertoo kahdesta hyvin erilaisesta ihmisestä, veljestä ja sisaresta, heidän yhteenkuuluvuudestaan, eroistaan, riippuvuudestaan, ristiriitaisista tunteista, tahtojen kamppailusta ja petoksesta. Näyttämöinä toimivat Eurooppa ja kolonisoitu Etelä-Amerikan maa. 1880-luvun lopulla Elisabeth Nietzsche lähtee Paraguayhin Etelä-Amerikkaan luomaan antisemitistiselle ideologialle perustuvaa siirtokuntaa. Samoina vuosina hänen veljensä, filosofi Friedrich Nietzsche elää maanpakolaisena Torinossa Italiassa kiihkeästi kirjoittaen. Talvella 1889 Friedrich sairastuu parantumattomasti. Elisabeth päättää palata Eurooppaan hoitamaan sairasta veljeään ja huolehtimaan hänen kirjallisesta jäämistöstään… Kriitikoiden ylistämä Berg Heil! – Nietzscheläisiä vaelluslauluja on näytelmä sanan vallasta ja oikeudesta sanaan. Vuorikiipeilyn metaforan kautta se tarjoaa aistillisen näkökulman historiaan ja luo perspektiiviä keskustelulle, jota tänä päivänä käydään rasismista, nationalismista ja ääriliikkeistä.   Käsikirjoitus: Seppo Parkkinen Ohjaus: Juha Malmivaara Rooleissa: Näyttelijät Minna Kangas, Raimo Karppinen, Sofia Törnqvist, Kristina Vahvaselkä, Maria Leivonen, Veera Alaverronen, tanssijat Panu Varstala, Arttu Wäänänen & muusikot Kari Mäkiranta, Marko Valtonen, Kimmo Gröhn Koreografia: Panu Varstala Visuaalinen suunnittelu: Pirjo Liiri-Majava Musiikin sävellys: Kari Mäkiranta Valaistus: Mari Agge Valokuvaus:  Robert Seger Tuotanto: KOLMAS TILA – TREDJE RUMMET RY/RF Esityskieli suomi, tekstitys englanniksi. Kesto 4 h (sisältäen väliajan). Yhteistyössä:
22.08., 23.08., 24.08.
Osta liput
Kedy (c) Maria Uglova

Korjaamo Teatterin Stage

Lubov Strigack - Aleksey Zabegin: KEDY

Yökerhossa kolme miestä polttaa tupakkaa, tanssii ja pitää hauskaa.

Yökerhossa kolme miestä polttaa tupakkaa, tanssii ja pitää hauskaa. Misha on juuri saanut opiskelupaikan Hollannin Musiikkiakatemiasta. Kaikki hänen unelmansa keskittyvät lähitulevaisuuteen. Sasha, joka on pian menossa naimisiin, unelmoi tyttöystävästään ja tulevasta lapsestaan. Kolmannella miehellä ei ole tavoitteita tai erityisiä aikeita tulevaisuuden suhteen. Hänen ainoa mielihalunsa on omistaa Plimsollin kengät. Tuo outo ajatus saa hänet tuntemaan itsensä yksinäiseksi. Hän on peloissaan ja haluaa muuttua, olla ihminen, joka välittäisi edes jostakin… Kedy palkittiin kansainvälisellä Venäjän nuoret teatterit 2013 -festivaalilla ja Pietarissa Young Theatre Award Breakout -tapahtumassa kategorioissa Paras lyhytnäytelmä ja Paras näyttelijä. Ohjaaja Aleksey Zabegin palkittiin samana vuonna kategoriassa Arts of Youth.   Käsikirjoitus: Lubov Strigack Lavaohjaus: Aleksey Zabegin Rooleissa: Philipp Diachkov, Andrey Panyn, Eygeny Antonov, Vera Paranicheva, Anna Donchenko, Gerasim Archipov Lavastus: Constantin Soloviev Musiikki: Ivan Lukashov Tuotanto & Teatterin johtaja: Aleksеy Nikitin Tuotanto: Etude-Theatre Esityskieli venäjä, tekstitys suomeksi ja englanniksi. Kesto 1 h  40 min. Yhteistyössä:
16.08., 17.08.
Osta liput
PERSONA (c) Ville Kurki

Korjaamo Teatterin Stage

Ingmar Bergman - Ville Kurki: PERSONA

Pinnalta katsoen keveä ja salakavalan helposti lähestyttävä teatteriversio Ingmar Bergmanin arvoituksellisesta elokuvasta.

Ingmar Bergmanin elokuvista arvoituksellisin, Persona, on vuosien varrella kirvoittanut lähes loputtoman määrän tulkintoja ja analyysejä, eikä kiinnostus edelleenkään näytä ehtyvän. Ohjaaja Ville Kurki on sovittanut elokuvasta pinnalta katsoen keveän ja salakavalan helposti lähestyttävän teatteriversion. Persona on tarina näyttelijästä, joka mykistyy kesken esityksen. Hänet viedään mielisairaalaan, mutta siellä hänet todetaan terveeksi. Kontaktiyrityksistä huolimatta hän kieltäytyy edelleen puhumasta kenellekään. Sairaalasta lääkäri lähettää hänet kesäasuntoonsa saaristoon hoitaja mukanaan. Meren äärellä eristyksissä muista mykistyneen näyttelijän ja hänen auttajansa välille syntyy poikkeuksellinen luottamus. Luonnon rauha ja turvallinen ympäristö saavat mielen vapautumaan, mutta samalla ajatusten salattu ja kielletty aines heräävät henkiin. Mielen pimeälle puolelle ei tehdä huviretkiä. Vapaan Grus Grus Teatterin, Åbo Svenska Teaternin ja Turun kaupunginteatterin yhteistyönä syntyi hypnoottinen, minimalistinen ja visuaalisesti voimakas esitys, jossa näyttelijät Sofia Molin ja Minna Hämäläinen tekevät vangitsevaa ja saumatonta yhteistyötä.   Alkuperäiskäsikirjoitus: Ingmar Bergman (oikeudet Josef-Weinberger Ltd.) Ohjaus ja sovitus: Ville Kurki Suomennos: Ville Kurki & Sofia Molin Näyttelijät: Sofia Molin (Grus Grus Teatteri) & Minna Hämäläinen (Turun kaupunginteatteri) Valot: Jouni Haavisto (ÅST) Äänet: Kalle Terästö (Grus Grus Teatteri) Video: Virpi Kettu ja Ville Kurki (Grus Grus Teatteri) Tuotanto: Grus Grus Teatteri, Åbo Svenska Teatern & Turun Kaupunginteatteri Esityskieli suomi, tekstitys englanniksi. Kesto 1 h. Yhteistyössä:
23.08., 24.08.
Osta liput
Stalker (c) Kaja Bruskeland

Korjaamo Teatterin Stage

Verk Produksjoner: STALKER

Tarina elokuvasta, joka kertoo matkasta huoneeseen.

Norjassa vuonna 2013 Vuoden paras esitys -Hedda-palkinnon voittanut Verk Produksjonerin Stalker on tarina elokuvasta, joka kertoo matkasta huoneeseen. Esitys perustuu kulttimainetta niittäneeseen Andrej Tarkovskyn klassikkoelokuvaan Stalker vuodelta 1979. Filmissä tutkimusretkeä johtava Stalker tuo kaksi asiakastaan paikkaan, josta oletettavasti löytyy syvimmät haaveet toteuttava huone.  Paikka on nimeltään ’the zone’. Verk Produksjonerin versio hyödyntää ihmisten muistoja elokuvasta sekä heidän kertomiaan pieniä tarinoita ja anekdootteja ajalta, jolloin heidän identiteettinsä oli vielä hauras. Koska kukaan ei täysin muista, mitä elokuvassa tapahtui, eikä kukaan aivan onnistu kuvailemaan, mikä ’the zone’ on, esityksestä tulee myös sivuutuksia ja väärintulkintoja sisältävä, koskettava selonteko.   Konsepti: Verk Produksjoner Ohjaus: Fredrik Hannestad Rooleissa: Saila Hyttinen, Anders Mossling, Håkon Mathias Vassvik, Solveig Laland Mohn Lavastus & puvustus: Signe Becker Valaistus: Per Platou Ääni: Tilo Hahn Tuotanto: Pernille Mogensen Tuotanto: Verk Produksjoner Esityskieli englanti, ei tekstitystä. Kesto 1 h 30 min. Yhteistyössä:
19.08., 20.08.
Osta liput
Sylvi (c) Ilkka Saastamoinen

Korjaamo Teatterin Stage

Minna Canth – Mikko Roiha: SYLVI

Näytelmä kysyy, onko nuoren naisen halu hahmottaa oma seksuaalisuutensa ja identiteettinsä olemassa vain toisten määrittelemänä.

”Minä tahdon rakastaa ja olla rakastettu.“ Onko naisen halu ylipäänsä mahdollinen? Minna Canthin 1800-luvulla kirjoittama näytelmä kysyy, onko nuoren naisen halu hahmottaa oma seksuaalisuutensa ja identiteettinsä olemassa vain toisten määrittelemänä. Samalla suomalaisen näytelmäkirjallisuuden hurjimpiin ja intiimeimpiin kertomuksiin kuuluva Sylvi on skandinaavinen versio Anna Kareninasta,  ja se esitetään ennen kaikkea nuorille katsojille. Sen kiihko on pakahduttavaa janoa, pakkoa nähdä itsensä ja tulla nähdyksi. Klassikkotekstin syke on ehdoton, eikä mikään puolinainen sille riitä. Seksuaalisen halun lisäksi esitys käsittelee mustasukkaisuutta, kontrollia ja omistamista. Sen veri on nuorta, sen liha antautuvaa. ”Sinä et ymmärrä minun tuskiani, sillä sinä et koskaan ole rakastanut.“   Käsikirjoitus: Minna Canth – Mikko Roiha Ohjaus: Mikko Roiha Rooleissa: Pia Andersson, Lina Ekblad, Lasse Fagerström, Mervi Koskinen, Matti Raita Lavastus: Mikko Roiha Musiikki & ääni: Matti Raita Tuotanto: Klockriketeatern, Kokkolan Kaupunginteatteri, Savonlinnan Teatteri, Wasa Teater, Åbo Svenska Teater ja Vapaa Teatteri Esityskieli ruotsi ja suomi, tekstitys englanniksi. Kesto noin 2 h 20 min.   Yhteistyössä:
22.08., 23.08.
Osta liput
Tomorrow's Parties (c) Hugo Glendinning

Korjaamo Teatterin Stage

Forced Entertainment: TOMORROW’S PARTIES

Kaksi värivaloin ympäröityä esiintyjää pohtii, mitä huominen mahtaa tuoda tullessaan.

Kansainvälisen ja innovatiivisen Forced Entertainment -ryhmän viimeisin esitys tuo lavalle lukuisia mahdollisia tulevaisuuksia, kun kaksi värivaloin ympäröityä esiintyjää pohtii, mitä huominen mahtaa tuoda tullessaan. Näyttämöllä nähdään utopistisia ja dystopistisia visioita, tieteisfiktiollisia skenaarioita, poliittisia painajaisia ja absurdeja fantasioita. Yleisö vedetään epäilysten, mahdollisuuksien ja unelmien ristiaallokkoon.  Kuin outona tivolin vetonaulana näyttäytyvät esiintyjät nauttivat keksimisen riemusta välillä yhteistyötä tehden, välillä kilpaillen. Ryhmän perustamisesta vuonna 1984 lähtien kuusi Forced Entertainmentin alkuperäisjäsentä on säilyttänyt ainutlaatuisen taiteellisen yhteistyönsä vahvistaen uraauurtavaa asemaansa nykyteatterin kentällä. Tomorrow’s Parties on Forced Entertainment -ryhmää intiimissä ja koomisessa moodissa. Se on leikkisä, piikikäs ja ajoittain houreinen katsaus tulevaisuuden mahdollisuuksiin ja mahdottomuuksiin.   Luonut : Forced Entertainment Ohjaus: Tim Etchells Rooleissa: Forced Entertainment Design : Richard Lowdon Valaistus Francis Stevenson Tuotanto: Ray Rennie & Jim Harrison Tuotanto: Forced Entertainment Esityskieli englanti, tekstitys suomeksi. Kesto 1 h 20 min. Yhteistyössä:
13.08., 14.08.
Osta liput
U (c) Irina Timofeeva

Korjaamo Teatterin Stage

Olga Mukhina - Lev Erenburg: U

U:ssa lukuisat tarinat rakkaudesta risteytyvät nimettömässä kaupungissa.

Mitä tehdä, kun ilma uhkaa loppua? U:ssa lukuisat tarinat rakkaudesta risteytyvät nimettömässä kaupungissa. Siellä eri-ikäiset pariskunnat, sukulaiset ja ystävykset ovat enemmän tai (suurimmaksi osaksi) vähemmän onnellisia. Eräässä elämänvaiheessa he löytävät itsensä umpikujasta. Kuin pakokeinoa etsien he avaavat ikkunan, kiipeävät tikkaita pitkin katolle ja laittavat jalkoihinsa korkokengät.  Kun mikään ei auta, he juovat viiniä teekupeista, kirjoittavat runoja käsiraudoissa tai tanssivat karheaäänisen radion tahtiin. U on tragikoominen ja tunnistettava, silti mystinen näytelmä rakkaudesta, siveydestä ja lojaaliudesta. Se on outo, hauska ja vääjäämättömän katkera kuvaus ihmisistä, jotka pyrkivät täyttämään ”mustan aukon sydämessään”.   Käsikirjoitus: Olga Mukhina Ohjaus: Lev Erenburg Rooleissa: Sergei Umanov, Olga Albanova, Vera Tran, Tatiana Riabokon / Maria Semenova, Vadim Skvirsky / Konstantin Shelestun, Evgeniy Karpov, Alexander Belousov / Daniil Shigapov, Tatiana Kolganova, Kirill Semin, Andrey Bodrenkov, Helga Filippova Lavastus: Valery Polunovskyi Puvustus: Vera Kuritcyna Valaistus: Kirill Grigorian Ääni: Marina Sheinman Tuotanto: Nebolshoy Drama Theater Esityskieli venäjä, tekstitys suomeksi ja englanniksi. Kesto 2 h 30 min (sisältäen väliajan).   Yhteistyössä:
15.08., 16.08., 17.08.
Osta liput
Wednesday (c) Kulla Laas

Korjaamo Teatterin Stage

Lauri Lagle: WEDNESDAY

Lauri Laglen uusin näyttämöproduktio, ottaa fokukseen tavallisen ihmisen viettämässä aivan tavallista keskiviikkoa.

Wednesday, Lauri Laglen uusin näyttämöproduktio, ottaa fokukseen tavallisen ihmisen viettämässä aivan tavallista keskiviikkoa. Lauri Lagle on kuitenkin hieman erilaisen otteen omaava ohjaaja, joka etsii ylevää banaalista, toivoa huolista ja iloa rutiineista. Laglen edellinen NO99:lle tekemä työ Big Feast oli Virossa vuonna 2013 ehdolla kolmen vuotuisen teatteripalkinnon saajaksi. Wednesday on leikkisä näytelmä. Se pyrkii löytämään oikeat sanat, jotta puhuttaessa arkipäivästä ei oltaisi hävyttömiä, röyhkeitä tai juututtaisi tavallisuuteen, vaan ennemminkin löydettäisiin mahdollisuudet siitä, mikä on tylsää tai rutiininomaista, ja nähtäisiin oma elämä ehtymättömänä elämänjanon lähteenä.   Ohjaus & Art Director: Lauri Lagle Rooleissa: Eva Klemets, Inga Salurand, Kaie Mihkelson and Mari Abel Puvustus: Ene-Liis Semper Valaistus: Siim Reispass Ääni: Mihkel Tomberg, troupe, Hendrik Kaljujärv Tuotanto: NO99 Esityskieli viro, tekstitys suomeksi ja englanniksi. Kesto 1 h 40 min.   Yhteistyössä:
13.08., 14.08.
Osta liput
Portrait of Emperor Napoleon I, François Gérard, courtesy of Rijksmuseum

Kuningastrilogia

Suomalainen barokkiorkesteri & Meta4

Kolmen konsertin sarja syväluotaa vallanhimoa, itsevaltiutta ja sen seurauksia.

Kuningas on kuollut, eläköön kuningas! Kolmen konsertin sarja syväluotaa vallanhimoa, itsevaltiutta ja sen seurauksia. Kuninkuusteeman pauloihin kietoutuvat vanhan musiikin mestarit Suomalaisesta barokkiorkesterista sekä rohkealla otteellaan kansainvälistä mainetta niittänyt jousikvartetti Meta4. Menneen ja nykyisyyden risteyksessä toisensa kohtaavat soittajien erilaiset näkökulmat ja kokemusmaailmat. Ensimmäisessä konsertissa soivat musiikilliset monumentit, jotka huipensivat lakipisteeseensä niin barokin kuin klassisminkin sävelmaailmat. Toisen konsertin päähenkilönä on yksi eurooppalaisen valtapolitiikan ikoneista, Napoleon. Ranskan vallankumous synnytti romantiikan ajan taiteilijoissa ensin ihailua, sitten pettymystä. Viimeisessä konsertissa äärimmäinen valta tiivistyy hulluuteen. Totunnainen, harmoninen järjestys alkaa hajoilla. Konsertit ovat itsenäisiä, mutta runsaimmat mielleyhtymät syntyvät kolmen tapahtuman kokonaisuutena. Suomalainen barokkiorkesteri Meta4 Nicholas Isherwood, bassobaritoni (23.-24.8.), ohjaus (24.8.) Natacha Kudritskaya, piano (23.-24.8.) Pe 22.8. Ritarihuone Musikalisches Opfer Ludwig van Beethoven: Jousikvartetto cis-molli J. S. Bach: Musikalisches Opfer Kesto: n. 2 h La 23.8. Musiikkitalo, konserttisali Eroica Joseph Haydn: Keisarikvartetto Arnold Schönberg: Ode to Napoleon Ludwig van Beethoven: Sinfonia nro 3 Kesto: n. 2 h Kuuntele konsertti Yle Areenassa >> Su 24.8. Ritarihuone Mad King Francesco Geminiani / Arcangelo Corelli: Concerto grosso op. 5, nro 12 “La Follia” Georg Friedrich Händel: “Comfort ye” Messias-oratoriosta HWV 56 “Fral’ombre e gl’orrori” kantaatista Aci, Galatea e Polifemo HWV 72 Mikko Heiniö: Pianokvintetto Peter Maxwell Davies: Eight songs for a mad king Kesto: n. 2 h   Kello viiden tee taiteilijan seurassa to 21.8. klo 17:00–17:30: Viulisti, Suomalaisen barokkiorkesterin taiteellinen johtaja ja Meta4-kvartetin jäsen Antti Tikkanen keskustelee yleisön kanssa KoeHelsingin Juhlaviikkoteltassa.
22.08., 23.08., 24.08.
Osta liput
Landfall (c) Mark Allan

Laurie Anderson & Kronos Quartet: Landfall

Kahden nykymusiikin legendan rakentamassa rinnakkaistodellisuudessa voi hukata itsensä ajan ja tilan tuntuun.

Kuvittele, kuinka aistillinen äänimassa hivelee kuuloasi. Perinteinen jousikvartetin sointi liudentuu pulssimaisiksi, toistuviksi sävelkuvioiksi ja lopulta karheaksi elektroksi. Silmien ohi lipuu unenomainen tapetti tekstinpätkiä. Purppuranväriseksi sävytetty sali hyrisee ja muuttuu kuin valtavaksi alukseksi, jonka syleilyyn yleisö uppoaa… Helsingin juhlaviikot ylpeänä välittää yleisölle Laurie Andersonin hypnoottisen unirunon. Kokeellisen musiikin kuningatar toteuttaa Landfall-projektin yhdessä pelottoman Kronos Quartet -jousikvartetin kanssa. Kahden nykymusiikin legendan rakentamassa rinnakkaistodellisuudessa voi hukata itsensä ajan ja tilan tuntuun. Landfall sai alkusysäyksensä New Yorkia rusikoineesta hurrikaani Sandystä, joka nosti tulvan Laurie Andersonin kellaristudioon. Kelluvia kosketinsoittimia katsellessaan Anderson päätti aloittaa alusta. Seuraksi tutkimusmatkalle uuteen hän valitsi Kronos Quartetin, joka jakaa musiikillisen uteliaisuuden mutta myös kiinnostuksen kieleen, tarinoihin. Monialainen Anderson tunnetaan villin kekseliäistä äänimaailmoista ja teknologian luovasta hyötykäytöstä. New Yorkin avant-garde-ikonin teoksissa kohtaavat visuaalisuus, teatterin elementit ja kokeellinen musiikki. Landfall venyttää multimediallisuutta pitkälle: tätä esitystä varten luodun Erst-tietokoneohjelman avulla kvartetti voi mm. muuntaa soittamansa musiikin tekstipurskahduksiksi yleisön silmien eteen. Yhdysvaltalainen Kronos Quartet on yksi aikamme vaikutusvaltaisimmista yhtyeistä. Nämä musiikin tutkimusmatkailijat ovat yli 40 vuoden ajan raivanneet omaa musiikillista polkuaan, vahvasti pioneerihengessä. ”Dreams, digital trickery and distant stars” – The New York Times   Laurie Anderson, viulu, koskettimet, laulu Kronos Quartet David Harrington, viulu John Sherba, viulu Hank Dutt, alttoviulu Sunny Yang, sello Artist bios (pdf) Kesto n. 90 min., ei väliaikaa Kello viiden tee taiteilijan seurassa su 24.8. klo 17:00–17:30:Laurie Anderson keskustelee yleisön kanssa KoeHelsingin Juhlaviikkoteltassa.
25.08.
Osta liput
(c) Simo Karisalo

Leffapiknik

Supersuosittu Leffapiknik tulee taas!

Supersuosittu Leffapiknik tulee taas! Juhlaviikot sekä pääkaupunkiseudun elokuvatoimijat tarjoavat kaupunkilaisille kolme leppoisaa elokuvailtaa. Katsomona toimii KoeHelsingin nurmikenttä. Ota eväskori ja viltti mukaan ja tule fiilistelemään elokuun pimeneviä iltoja sekä elävää kuvaa! Alkukuva: Tallessa Leffapiknik-näytösten alkukuvana nähdään nuorten tekemä lyhytelokuva. Lyhärin aiheena on utopia, toteutustapa on täysin tekijöidensä vallassa. Juhlaviikot ja Helsingin kaupunki ovat palkanneet kymmenen nuorta lyhytelokuvahankkeeseen. Se jatkaa viime vuonna runsaasti innostusta herättänyttä Tullaamoa, jossa kesätöitä taiteen parissa tarjottiin 30 nuorelle. Lue lisää projektista: elokuvaprojekti.munstadi.fi   Pe 29.8. klo 21.00 Espoo Ciné International Film Festival esittää: Sideways (2004) Ohjaus: Alexander Payne Avioeron läpikäynyt Miles poimii autoon nuoruudenystävänsä, sitoutumiskammoisen Jackin, ja kaksikko karauttaa matkalle kohti viinitiloja. Melankolisuuteen taipuvaisen kirjailijan ja naisille person näyttelijän reitti käy kautta useiden sivupolkujen. Aikuisten miesten viinimatkassa on enemmän kysymys eletyn elämän sävyjen kuin rypäleiden vivahteiden tutkiskelusta. Kuten pinot noiriin, tähän niin yleisön kuin kriitikkojenkin rakastamaan draamakomediaan on aina nautinto palata uudelleen. Ikäraja: 16 Kesto: 129 min Ilta jatkuu Juhlaviikkoklubilla: DJ Suvi Saloniemi soittaa musiikkia Sideways-elokuvan hengessä.   La 30.8. klo 21.00 Finnanimation esittää: 100 vuotta suomalaista animaatiota 100 vuotta suomalaista animaatiota -juhlavuoden kunniaksi Leffapiknikillä esitetään neljä erilaista Helsinkiin sijoittuvaa lyhytanimaatiota. Sata vuotta suomalainen animaatio, vau! (2014) Ohjaus: Paperihattu Osuuskunta & Turun Anikistit ry Ilkikurinen ja ironinen kunnianosoitus suomalaiselle animaatiolle. Mannerheimin ja kirgiisi Dirgilin isännöimiin 100-vuotisjuhliin saapuu sekalainen joukko suomalaisen animaation suosikkihahmoja ja meno yltyy hurjaksi. Vieraaksi on saapunut myös virolaisia animaatio-ohjaajia, jotka koittavat muistella Suomi-animaation merkkihahmoja – keitä he ovat? Kesto: 1,5 min Helsingin kesä (2011) Ohjaus: Maria Björklund Helsingin kesä on kokeellinen muotokuva kesäisestä kaupungista – sen ihmisistä, eläimistä, tapahtumista, sää- ja mielentiloista. Ohjaaja on dokumentoinut Helsingin elämää ulkona puistoissa, toreilla ja rannoilla animoiden yhden kokonaisen kesän ajan ja koostanut saadusta materiaalista tämän elokuvan. Björklund tekee animaatioiden ohella sarjakuvia, mikä paljastuu hänen karrikoivassa tyylissään. Kesto: 8 min 13 s Kaivopuisto (2012) Ohjaus: Ilja Karsikas Kaivopuisto on kolmen suomalaistaiteilijan yhteistyönä syntynyt tunnelmallinen kokonaisnäkemys Helsingin Kaivopuistosta. Animaatioelokuva koostuu esseisti Antti Nylénin aforismimaisesta tekstistä, kuvittaja Ilja Karsikkaan maisemakuvista ja muusikko-säveltäjä Samae Koskisen musiikista. Elokuvan Kaivopuisto on nuoruuden pohdiskelujen ja kasvukipujen näyttämö. Teoksessa pohditaan ajan kulumista, aikuistumista sekä ihmisen ja yhteiskunnan suhdetta ympäröivään luontoon. Ilja Karsikkaan päivätyö, kuvittaminen, näkyy hänen Kaivopuisto-animaatiostaan, jota voi pitää hyvin myös designvaikutteisena animaationa. Kesto: 7 min 49 s Erään hyönteisen tuho (2010) Ohjaus: Hannes Vartiainen ja Pekka Veikkolainen Tyhjässä kaupunkimaisemassa, jossa itse aika näyttää pysähtyneen, suuret tanssiaiset alkavat ja juuri kuoriutunut perhonen kohtaa tuhonsa. Elokuva on rakennettu ullakoilta ja ikkunoiden väleistä löydetyistä, hämähäkinseitteihin kuivuneista hyönteiskohtaloista. Se yhdistelee erilaisia animaatiotekniikoita klassisesta stop motion -animaatiosta animoituihin, röntgenskannattuihin 3D-malleihin. Esittäessään eräänlaista mikrokosmosta tietokoneanimaation keinoin se on samanaikaisesti hyperrealismia ja maagista fantasiaa. Kesto: 7 min Kansallinen audiovisuaalinen instituutti KAVI esittää: Mies joka ei osannut sanoa ei (1975) Ohjaus: Risto Jarva Helsinki elokuvassa oli pitkään keskustan prameutta, Töölön hillittyä charmia ja Kallion ahdasta karheutta. Risto Jarva kuvasi elokuvissaan tarkkasilmäisesti modernisoituvaa Suomea ja Helsinkiä.  Mies joka ei osannut sanoa ei (1975) sijoittuu Kivimäen kuvitteelliseen kaupunginosaan, jonka tunnistaa helposti Puu-Vallilaksi. Muutos kolkuttaa jo Kivimäenkin puuportteja. Kujilla liikkuu epäilyttäviä mittamiehiä. Antti Litja on rapakon takaa vanhoille kotikonnuilleen palaava pastori Aimo. Hänestä tulee alueen uusi avioliittoneuvoja, vaikka elämänalue on hänelle kovin vieras. Jostain syystä Aimo kuitenkin saa naistenmiehen maineen. Kivimäkeläisten elämänmenoa seurataan lempeän farssin moodissa. Elokuvan kertojana on kaikkitietävä hevonen. Ikäraja: 7 Kesto: 103 min Ilta jatkuu Juhlaviikkoklubilla: DJ Vesa Yli-Pelkonen soittaa kotimaisten vinyylilevyjen kokoelmastaan valikoitua musiikkia Risto Jarvan elokuvien ja Helsingin kaupunkimaiseman innoittamissa tunnelmissa.   Su 31.8. klo 21.00 Docventures, Rakkautta & Anarkiaa, Doc Lounge ja Yle esittävät: Samsara (2011) Ohjaus: Ron Fricke Dokkariheimo kokoontuu yhteen, kun Docventures, Rakkautta & Anarkiaa, Doc Lounge ja Yle esittävät vaikuttavan dokumentin Samsara. Palkitun Barakan jälkeen ohjaaja Ron Fricke ja tuottaja Mark Magidson kuljettavat yleisönsä pyhiltä mailta katastrofialueille ja tehotuotantotehtaista ihmisluonnonihmeisiin. Sanskritinkielessä samsara tarkoittaa elämän kiertokulkua tiettyjen uskonnollisten näkökantojen mukaan, etenemistä monien vaiheiden kautta. Jopa 25 maassa kuvattu elokuva jäljittää sekä maallista että henkistä kokemusta. Edeltäjiensä tavoin tyylilajina on visuaalinen ja musiikillinen viettelys. Jos uskonto on oopiumia kansalle, tämä on ekstaasia. Samsara aiheuttaa euforiaa! (Teksti: Marko Ylitalo) Ikäraja: 16 Kesto: 99 min Ilta jatkuu Juhlaviikkoklubilla: DJ Arttu Partinen (Mental Alaska / Ardouche) soittaa levymusiikkia Samsara-elokuvan hengessä.   Ravintola Juuren Bistro KoeHelsinki pakkaa leffaeväät valmiiksi! Kahden hengen eväskassi sisältää rakuunalohileivät, luomumehut, juuressipsejä ja dippikastiketta, hedelmät ja tietysti leffanamit. Eväskassin leffapiknikille tai muihin iltamenoihin saa lunastaa Bistro KoeHelsingistä klo 16 alkaen hintaan 16 euroa.   Yhteistyössä: Helsingin kaupunki
29.08., 30.08., 31.08.
Los Lobos (c) Los Lobos

Los Lobos

Esa Pulliainen C-Combo & Mr. Breathless

Huvilassa yhtye tekee katsauksen 40-vuotiseen taipaleeseensa.

LOPPUUNMYYTY

40 vuotta texmex-rytmejä! Vuonna 1973 perustettu Los Lobos nousi nopeasti itäisen Los Angelesin autotallibändistä meksikolaisamerikkalaisen chicano-kulttuurin kärkinimeksi. Rajoja rikkova suursuosio koitti 1980-luvulla Ritchie Valensin ”La Bamba” -hitin versioinnin ja samannimisen elokuvan myötä. Kaupallinen menestys ei kuitenkaan saanut bändiä unohtamaan omaa tinkimätöntä ääntään, vaan Los Lobos – sudet – on sittemmin jatkanut uudistumistaan vuosikymmenestä toiseen sekoittaen soundiinsa kosolti rajaseudun latinorytmejä, countrya, folkia, rockia, poppia ja bluesia. Bändin vaikutus populaarikulttuuriin on ollut huomattava: ”La Bamban” ja ”La Pistola y el Corazónin” voimasoiton lisäksi Los Lobosin sävellykset soivat elokuvissa ja tv-sarjoissa El Mariachista ja Desperadosta hulvattomaan Rango-animaatioon. Kolmesti Grammy-palkittu yhtye on kiertänyt ympäri maailman valloittaen kuulijansa uskomattoman energisellä yhteissoitollaan. Los Lobos keikkailee yhä alkuperäisessä kokoonpanossaan. Huvilassa yhtye tekee katsauksen 40-vuotiseen taipaleeseensa. Agents-kitaristi Esa Pulliaisen rautalankabändi C-Combo avaa illan yhdessä rock’n’roll-pianisti Mr. Breathlessin kanssa. Luvassa on aitoa vanhan ajan rokkia maustettuna countrylla, rhythm and bluesilla ja rockabillylla. ”Indisputably the most influential Chicano musical act in history” – The L. A. Times Kuuntele Los Lobosin live-albumi Disconnected in New York:     Esa Pulliainen C-Combo & Mr. Breathless aloittaa klo 19, Los Lobos klo 20.30. Ovet avataan klo 18. Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen.   Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.
16.08.
Mama Kin (c) Two Fish Out Of Water

Mama Kin

Pietarin spektaakkeli

KONSERTTI ON PERUUNTUNUT

KONSERTTI ON PERUUNTUNUT Pääesiintyjä on peruuttanut konsertin logistisista syistä. Sunnuntaina 17.8. Huvilassa esiintyy Dumari ja Spuget & Blosarit.
17.08.
Media Facades, Human-Beeing (c) Christian Zöllner

Media Facades 2014

Media Facades 2014 tuo mediataidetta kaupunkitilaan teemalla ”Osallistuva kaupunki”.

Media Facades 2014 tuo mediataidetta kaupunkitilaan teemalla ”Osallistuva kaupunki”. Festivaalin teokset saavat muotonsa vuorovaikutuksessa kaupunkilaisten kanssa ja kuuntelevat myös kaupunkiluonnon edustajia kuten kuten kukkia ja mehiläisiä! Taiteiden yönä avautuvan festivaalin tapahtumapaikkana on Lasipalatsin aukio. Tapahtuman järjestää Mediakulttuuriyhdistys m-cult yhteistyössä kansainvälisen Connecting Cities -verkoston kanssa. Lue lisää Media Facades Helsingin sivuilta.
21. - 24.08.
Michael Clark Company, Harry Alexander (c) Jake Walters

Michael Clark Company: animal / vegetable / mineral

Punk törmää klassiseen balettiin, kun legendaarinen brittikoreografi asettaa vastakkain äärimmäisen muodollisuuden ja äkäisen energian.

Punk törmää klassiseen balettiin, kun legendaarinen brittikoreografi asettaa vastakkain äärimmäisen muodollisuuden ja äkäisen energian. Michael Clarkin kolmiosainen nykytanssiteos on samanaikaisesti sekä lumoava että julkea. Clark leikittelee ensin rytmisesti sulavan akateemisen tanssin merkkikielellä. Tyyni kauneus kuitenkin räjähtää hetkessä katsojan silmille kulmikkaalla aggressiivisuudella. Hengästynyt yleisö pääsee myös osaksi malttamatonta rock-keikkaa, kun Jarvis Cockerin elektrobändi Relaxed Muscle projisoidaan videona paikalle. Michael Clark tunnetaan tavastaan työskennellä huippusuunnittelijoiden ja muusikoiden kanssa. Hän myllertää teoksissaan niin tanssin, muodin kuin populaarikulttuurinkin kliseitä luoden vahvan oman näkemyksensä. Lopputulos on aina puhutteleva, tyylikäs ja muotitietoinen, kuin designia tanssilattialla. animal / vegetable / mineral –teoksen koreografiaa ruokkivat musiikillisesti tällä kertaa Pulp, Sex Pistols, New York Dolls ja Scritti Politti. Konsepti, koreografia: Michael Clark Tanssi: Julie Cunningham, Harry Alexander, Melissa Hetherington, Oxana Panchenko, Daniel Squire, Benjamin Warbis Valosuunnittelu: Charles Atlas Pukusuunnittelu: Stevie Stewart, Michael Clark VIDEO Ohjaus: Michael Clark ja Charles Atlas Leikkaus: Charles Atlas Mukana: Relaxed Muscle Laulu: Darren Spooner Kitara: JP Buckle Rummut: Zoë Grisedale-Sherry Kuvaus: Gavin Elder Kameramies: Matthew Carkeek Studioteknikko: Josh Adam Kuvattu Broadley-studiolla Kesto: 90 min, väliaika Huom: esitys sisältää kovaäänistä musiikkia Commissioned by Barbican, London. Co-produced by Barbican, London, Michael Clark Company, Maison des Arts de Créteil, Théâtres de la Ville de Luxembourg and Tramway, Glasgow. Michael Clark Company is supported using public funding by Arts Council England.
28.08., 29.08., 30.08.
Osta liput
Strings (c) Tina Louise Hunderup

Naruviidakko

Tule mukaan leikkiin, jossa tuttu kaupunkitila muutetaan värikkääksi, hauskasti sekamelskaiseksi verkoksi!

Kilometreittäin värikästä narua. Mitä siitä saisi aikaan? Kokonaisen uuden maailman! Helsingin juhlaviikot kutsuu kaikki kaupunkilaiset mukaan leikkiin, jossa tuttu kaupunkitila muutetaan värikkääksi, hauskasti sekamelskaiseksi verkoksi. Naruviidakossa voi pomppia, sen alle voi mennä piiloon tai sen läpi voi tarkastella maailmaa ja kanssakaupunkilaisia. Verkko muuttuu sitä mukaa, kun sitä ”kudotaan” — heittelemällä lankavyyhtejä sinne tänne. Lopputuloksesta muodostuu juuri sellainen kuin yhdessä haluamme sen olevan. Samalla on mahdollista huijata omaa itseään katsomaan maailmaa uudesta vinkkelistä. Naruviidakko tapahtuu Juhlaviikkojen KoeHelsingissä ja sopii kaikenikäisille. Konsepti: Karoline H. Larsen
15. - 17.08.
Zodiak (c) Elina Brotherus

Nature Dances

Neljän taiteilijan yhteistyönä syntyvä näyttämöteos tanssin luonnosta.

Nämä kukat edessäni kantavat unelmaa tanssista. Sen nimi voisi olla “Valo osuu valkeisiin kukkiin”. Se olisi valoa ja valkeutta herkästi tulkitseva tanssi. – Isadora Duncan: Tulevaisuuden tanssi (1903). Nature Dances on koreografien Satu Herrala, Eeva Muilu, Anna Mustonen ja Masi Tiitta yhteistyönä syntyvä näyttämöteos. Sen keskiössä on neljän taiteilijan yhteentuleminen ja tanssin luonto. Tanssijan ruumiin ja liikkeen suhde luontoon ja luonnolliseen on vaihdellut läpi tanssihistorian. Koreografi-esiintyjät haluavat teoksellaan osallistua tähän jatkumoon ja tanssia vuoden 2014 luonnon. Nature Dances syntyy keväällä luonnossa tanssien ja kukoistaa elokuussa esitystapahtumassa yleisön läsnäollessa, kunnes lakastuu ja hautautuu internetin arkistoihin. Nämä sanat ja kuva edessäsi kantavat unelmaa tanssista. Sen nimi voisi olla “Valo osuu tälle paperisivulle”. Se olisi valoa ja painomustetta herkästi tulkitseva tanssi. Jos luet tätä puhelimesi näytöltä sen nimi voisi olla “Heijastus”. Koreografia ja esitys: Satu Herrala, Eeva Muilu, Anna Mustonen, Masi Tiitta Valosuunnittelu: Heikki Paasonen, Jani-Matti Salo Pukusuunnittelu: Laura Haapakangas Ompelija: Anni Konttinen Tuotanto: Zodiak — Uuden tanssin keskus, Wilderness dance, Helsingin juhlaviikot Kesto: n. 60 min Kello viiden tee taiteilijan seurassa ma 25.8. klo 17:00–17:30: KoeHelsingin Juhlaviikkoteltassa keskustelemassa Nature Dances -teoksen taiteilijat Satu Herrala, Eeva Muilu, Anna Mustonen ja Masi Tiitta.  
20.08., 23.08., 24.08., 26.08., 27.08., 28.08.
Osta liput
Oblivia (c) Oblivia

Oblivia: Ka-Boom

Juhlaviikkojen ja Korjaamo Teatteri Stagen yhteistyönä kantaesitetään monikansallisen performanssitaiteen ryhmän teossarjan kolmas osa.

Monikansallinen performanssitaiteen ryhmä on palastellut jo kahdesti tunteen ja älyn käsitteitä teoksissaan Museum of postmodern art (MOPMA) sekä Super B. Juhlaviikkojen ja Korjaamo Teatteri Stagen yhteistyönä kantaesitetään nyt sarjan kolmas osa Ka-Boom. Kolmen esityksen kokonaisuutta yhdistää tinkimätön kaivautuminen syvälle sanojen ja merkitysten juurakkoon. Siinä missä kaksi ensimmäistä osaa tarkastelivat menneisyyttä ja sen jättämiä jälkiä, siirtää Ka-Boom katseen tulevaisuuteen — tai itse asiassa katsoo tulevaisuudesta käsin nykypäivää. Mitä on tehtävissä, jos kaikki on jo ehtinyt tapahtua? Voiko kontrollin menettää sellaisesta, jota ei vielä ole olemassa? Pitääkö teatterin vastata kysymyksiin, joita kukaan ei tule koskaan kysymään? Ka-Boom yhdistää puheen ja liikkeen, emootion ja älyllisyyden. Se ottaa kantaa ja analysoi mutta on vakavalla naamalla myös hauska. Työryhmä ja esiintyjät: Timo Fredriksson, Magnus Logi Kristinsson, Anna-Maija Terävä, Annika Tudeer Äänisuunnittelu: Juuso Voltti Valosuunnittelu: Meri Ekola Pukusuunnittelu: Monika Hartl Esityskieli englanti, ei tekstitystä suomeksi. Kesto: 60 min   MOPMA-esityssarja Taiteiden yönä Taiteiden yönä 21.8. Mediakeskus Lumeessa esitetään MOPMA-esityssarjan kaikki kolme osaa yhden hinnalla alkaen klo 18.00. Kesto n. 3 h 40 min, väliaika.   Yhteistyössä:
18.08., 19.08., 21.08.
Osta liput
Open Stage (c) Simo Karisalo

Open Stage

Tule paikalle todistamaan tulevaisuuden tähtien ensiesiintymisiä tai nappaa kitara kainaloon ja nouse lavalle itse.

Taiteiden yön yllätyksellisimmät hetket koetaan Open Stagella! Kansalaistorin esiintymislavalla on nähty jo kahtena vuonna upeita esityksiä tankotanssista stand up -komiikkaan ja kuorolaulusta räppiin – mitä tänä vuonna? Tule paikalle todistamaan tulevaisuuden tähtien ensiesiintymisiä tai nappaa kitara kainaloon ja nouse lavalle itse. Olit sitten aloittelija tai ammattilainen, ilmoittaudu mukaan! Taiteiden yönä Open Stagella on ohjelmaa klo 17:30–23:30. Esiintymisaika on 15 minuuttia sisältäen mahdollisen roudauksen. Paikalla on lava (10 x 10 metriä), jolla on kevyt äänentoisto. Juhlaviikkojen puolesta paikalla on valo- ja ääniteknikot. Lavalla ei ole soittimia tai muuta rekvisiittaa, joten tuo omasi mukanasi. Mikäli käytät esityksessä taustamusiikkia, voit tuoda sen CD:llä. Jos käytät tai esität Teoston alaista musiikkia, toimita ilmoittautumisen yhteydessä tiedot kyseisistä kappaleista. Ennakkoilmoittautuminen Open Stagelle on päättynyt. Kiitos kaikille kiinnostuneille! Mikäli et tullut valituksi nyt, sinulla on yhä mahdollisuus päästä esiintymään. Ilmoittautumisia otetaan vastaan Kansalaistorilla jonotusjärjestyksessä klo 17 alkaen. Lisätietoja esiintyjien ohjeista (alla). Nähdään Kansalaistorilla Taiteiden yönä! Ohjeita esiintyjille (pdf)
21.08.
Esa-Pekka Salonen (c) Clive Barda

Orango

Esa-Pekka Salonen, RSO, Mariinski-teatteri & Dominante

Esa-Pekka Salonen pitelee hyppysissään harvinaisuutta: johdantoa Šostakovitšin aiemmin tuntemattomaan oopperaan Orango.

Esa-Pekka Salonen pitelee hyppysissään harvinaisuutta: johdantoa Šostakovitšin aiemmin tuntemattomaan oopperaan Orango. Hiljattain löytynyt aarre on kuultu maailmalla vain muutamia kertoja, ja teos saa nyt Suomen ensiesityksensä. Videotaiteilija Louis Price kuvittaa musiikin kollaasillaan, jossa Neuvostoajan arkistokuva ja animaatio sekoittuvat. Orango kuvaa omituisen apinaihmisen nousun ja tuhon. Luonnonoikku menestyy ensin muoti-ilmiönä ihmisten maailmassa. Otuksen eläimellisyys ylittää kuitenkin yleisen sietokyvyn, ja se suljetaan lopulta Moskovan eläintarhan kaltereiden taa. Piikikäs satiiri oli aikanaan liikaa Bolšoi-teatterille, ja oopperasuunnitelma haudattiin kaikessa hiljaisuudessa. Orango kytkeytyy kulttuurihistoriallisesti illan toiseen teokseen, Šostakovitšin neljänteen sinfoniaan. Stalinin kuristusote kulttuurielämästä alkoi 1930-luvun alussa Orango-oopperan syntyhetkillä ja saavutti huippunsa neljännen sinfonian aikaan 1936. Sinfoniaa ei voitu esittää ennen Stalinin kuolemaa. ”The man-ape Orango is a lustful, comic monstrosity”. – The Telegraph Ennen konsertteja klo 18 Musiikkitalon konserttisalissa: Pre concert talk with composer Gerard McBurney (in English). Kuuntele Esa-Pekka Salosen ja Los Angeles Philharmonicin levy Shostakovich: Prologue to Orango, Symphony No. 4:     Radion sinfoniaorkesteri Dominante-kuoro, Murtosointu-kuoro Esa-Pekka Salonen, kapellimestari Ville Matvejeff, apulaiskapellimestari Seppo Murto, kuoromestari Gerard McBurney, orkestraatio Louis Price, video design Antti Silvennoinen, valaistussuunnittelu Erik Söderblom, dramatisointi Mariinski-teatterin akatemian solistit: Suzanna – Natalia Pavlova, sopraano Renée – Natalia Jakimova, sopraano Armand Fleury – Aleksander Šagun, tenori Paul Mâche – Aleksander Trofimov, tenori Foreigner 1 – Vladimir Babokin, tenori Foreigner 2 – Oleg Losev, tenori Zoologist – Dmitro Koljeuško, tenori Orango – Ivan Novoselov, basso Voice from the Crowd – Leo Elhardt, basso The Entertainer – Denis Beganski, basso Bass solo – Juri Jevtšuk, basso Dmitri Šostakovitš: Orango Dmitri Šostakovitš: Sinfonia nro 4 Kesto: n. 2 h 15 min Konsertti Yle Areenassa >>   Yhteistyössä: Radion sinfoniaorkesteri Suomen Kulttuurirahasto
19.08., 20.08.
Osta liput
Pelin henki

Pelin henki — pelimusiikkia orkesterille

Suomalaispelien sävellykset saavat ensiesityksensä Helsingin kaupunginorkesterin esittämänä.

Angry Birds, Clash of Clans, Alan Wake — suomalainen luova peliala kukoistaa! Musiikki on pelin henki, se luo tunnelman ja sytyttää hahmot ja tapahtumat eloon. Nyt suomalaispelien sävellykset saavat ensiesityksensä Helsingin kaupunginorkesterin esittämänä. Illan aikana kuullaan sinfoniaorkesterille sovitetut versiot hittipelien musiikista rinnan peleissä kuultujen klassisen musiikin teosten kanssa. Helsingin kaupunginorkesteri Janne Nisonen, kapellimestari Mm. Jonne Valtosen, Salla Hakkolan ja Petri Alangon säveltämää musiikkia peleistä Angry Birds, Clash of Clans, Supernauts, Tiny Thief ja Alan Wake Suositellaan yli 7-vuotiaille Kesto: 1 h 15 min, ei väliaikaa Yhteistyössä: Helsingin kaupunginorkesteri, Grand Cru, Remedy, Rovio, Supercell Tokaluokkalaisten taideretki Juhlaviikot kutsuu kaikki toisen kouluvuotensa aloittavat helsinkiläiset taideretkelle lukuvuoden aluksi! Perjantain 22.8. aikana lapset rakentavat suuren installaation Kiasman seinään ja vierailevat Kaupunginorkesterin konsertissa Musiikkitalossa. Koulut ilmoittautuvat mukaan kevään 2014 aikana. Lue lisää taideretkestä »  
22.08.
Osta liput
Pepe Willberg (c) Lauri Eriksson

Pepe Willberg & Saimaa ja Suvi Isotalo

Huvilan tuplaillassa kuullaan tulkintoja suomalaisesta sielunmaisemasta.

LOPPUUNMYYTY

Suomalaisen sielunmaiseman tulkilta kuullaan Huvilassa uutta materiaalia. Pepe Willberg on löytänyt itsensä uudestaan tuottaja Matti Mikkolan kanssa. Pitkän yhteisprojektin tuotoksena kappaleista on syntynyt hiottuja timantteja. Luvassa on varsinainen spektaakkeli: Willberg tuo muassaan lavalle kymmenistä muusikoista ja kuorolaisista koostuvan joukon. Tärkeintä on kuitenkin, että voimallinen tulkinta ei jätä ketään kylmäksi ­– edelleenkään. Suomalaismuusikoiden nuorempaa polvea edustaa illan aloittava laulaja-lauluntekijä Suvi Isotalo. Kolmannen albuminsa keväällä julkaissut Isotalo tekee runollista ja tarkkanäköistä poppia. Laulujen pienet suuret kertomukset täyttävät Huvilan joka sopen. Kuuntele Pepe Willbergin uusi albumi Pepe & Saimaa:     Suvi Isotalo aloittaa klo 19:00, Pepe & Saimaa klo 20:30. Ovet avataan klo 18:00. Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen.   Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.
25.08.
Verneri Pohjola (c) Edition Records

Piknikkonsertti

Joutilas lauantaiaamupäivä, mukavaa seuraa, pientä purtavaa ja musiikkia…

Joutilas lauantaiaamupäivä, mukavaa seuraa, pientä purtavaa ja musiikkia… Piknikkonsertissa nautiskellaan Verneri Pohjola Quartetin rennoista jazz-funk-teemoista sekä uusista sovituksista jousisoittimille. Klassisen musiikin ja jazzin taitureiden yhteissoitto ravitsee sielua. Ruumista voi ravita ottamalla omat pikniktarpeet mukaan. KoeHelsingin kahvila-ravintolasta voi ostaa myös valmiin piknikkassin. Verneri Pohjola Quartet: Verneri Pohjola, trumpetti Aki Rissanen, piano Antti Lötjönen, kontrabasso Teppo Mäkynen, rummut Kasmir Uusitupa, viulu Sauli Kulmala, alttoviulu Jussi Tuhkanen, alttoviulu Lauri Kankkunen, sello Konsertin kesto: 2 h Ravintola Juuren piknikkassi Piknikkassi kahdelle 15 €: * Rieskarullaa, täytteenä munakokkelia, tillituorejuustoa ja pinaattia * Juureslastuja ja dippiä * Juuren leipomon pikkuleipiä * Tuoretta hedelmää ja mehua * Lautaset ja servetit Voit ostaa piknikkassin paikan päältä tai varata sen etukäteen osoitteesta koe.helsinki@juuri.fi OP-bonusasiakkaille ja omistajajäsenille korin hinta on 12 €. Edun saa OP-kortilla, jossa lukee etu- tai OP-bonusasiakas tai omistajajäsen.   Yhteistyössä:
23.08.
Race Horse Company (c) Petter Hellman

Race Horse Company: Super Sunday

Super Sunday virnistää kuolemalle: villit miehet syöksyvät syvälle ja lujemmin kuin koskaan.

Niin suuruudenhullu kuin tyhjätasku voi olla… Sitä on Race Horse Company, Suomen kansainvälisesti tunnetuin nykysirkusryhmä. Uusi esitys Super Sunday virnistää kuolemalle: villit miehet syöksyvät syvälle ja lujemmin kuin koskaan. Kuolemanpyörä, ihmiskatapultti, vipulauta… voiko ihminen selvitä tästä hengissä ilman uskoa? Super Sunday on vuoristorata ilman rataa. Maailmanvalloittajan elkein kohotaan sfääreihin lattiasta taivaaseen, raha polttaa taskuissa. Ryhmän tavaramerkiksi on muodostunut musta huumori, luupäinen asenne ja itsensä liottaminen. Se yhdistettynä omaperäiseen estetiikkaan povaa Super Sundaysta seuraavaa ihmettä, joka jatkaa maailmanvalloitusta Petit mal – esityksen tapaan. Tekemällä polun sinne, missä sitä ei ole. Super Sunday saa Suomen ensi-iltansa Helsingin juhlaviikoilla. Juhlaviikot on samalla teoksen yhteistuottaja.   Taiteellinen suunnittelu, esiintyjät: Petri Tuominen, Rauli Kosonen, Kalle Lehto, Odilon Pindat, Mikko Karhu, Mikko Rinnevuori Valosuunnittelu: Jere Mönkkönen, Klasu Eklund Äänisuunnittelu: Sami Tammela Suositellaan yli 7-vuotiaille Huom: Esitys sisältää voimakkaita valoefektejä Kesto: n. 120 min, väliaka   Yhteistyössä:
29.08., 30.08., 31.08.
Osta liput
Raksa (c) Vincent Lucas

Raksa

Nyt rakennetaan tiivistä ja korkeata: entä jos Guggenheim-museo, Lastensairaala, HIFKin jäähalli, Pasilan tornit tai Keskustakirjasto olisivat jo täällä?

Nyt rakennetaan tiivistä ja korkeata: entä jos Lastensairaala, Guggenheim-museo tai Keskustakirjasto olisivat jo täällä? Poliitikkojen, arkkitehtien, insinöörien ja rakennusfirmojen sijasta me kaupunkilaiset pääsemme ensimmäisinä rakentamaan kiistanalaiset intohimohankkeet Helsinkiin – ja kaatamaan ne sen jälkeen. Ranskalainen taiteilija Olivier Grossetête on suunnitellut teoksen, jossa yksinkertaisista aineksista — pahvista ja teipistä — syntyy yli kymmenmetrisiä  valtavia pilvenpiirtäjiä. Näissä talkoissa perinteiset valtasuhteet keikahtavat nurinniskoin ja isosti ajatteleminen on sallittua. Yleisö sai toukokuun aikana äänestää, mitkä rakennukset nousevat Senaatintorille. Eniten ääniä saivat Lastensairaala, Guggenheim-museo ja Keskustakirjasto. Ääniä saivat myös HIFK:n suurhalli, Tanssin talo, Pasilan tornitalot, uusi Amos Andersonin taidemuseo, Elmun konepajahalli ja Espoon kaupunginteatteri. Lisäksi kaupunkilaiset ehdottivat rakennettavaksi VR:n makasiineja, Baabelin tornia, F1-rataa, Ulrika Eleonoran kirkkoa ja Pihtiputaan kunnantaloa. Juhlaviikot ja Helsingin Sanomat kutsuvat mukaan leikkimielisiin kaupunkisuunnittelutalkoisiin! Työpajat KoeHelsingissä Kansalaistorilla su 17.8. klo 12-18, ma-ke 18.-20.8. klo 16-20. Konsepti: Olivier Grossetête Osatuotanto: EMMA – Espoon modernin taiteen museo Yhteistyössä:  
21.08.
Palsa

Rosa Liksom & Kristian Smeds: Palsa — ihmisen kuva

Tinkimätön teatterintekijä kutsuu kurkistamaan kittiläläisen kuvataiteilija Kalervo Palsan rikkinäiseen sielunmaisemaan.

LOPPUUNMYYTY

Esitys kysyy: Mitä on taiteen takana? Esitys vastaa: Siellä on ihminen. Ihmisen kuva. Näytäntö alkaa aina keskiöisin. Se on hullujen ja humalaisten, hinttien ja huorien, hukattujen ja hakattujen, kodittomien ja kadonneiden hetki. Keskiyö. Suuri näyttämö. Suomen Kansallisteatteri. Tervetuloa! Kristian Smeds Tinkimätön teatterintekijä kutsuu kurkistamaan kittiläläisen kuvataiteilija Kalervo Palsan (1947—1987) rikkinäiseen sielunmaisemaan, josta pohjoisen kuvataiteilijan väkevät ja ristiriitaiset kuvat nousivat kuin kevätesikot paskan keskeltä. Näyttämöllä: Kristian Smeds, Timo Kämäräinen, Aina Bergroth Teksti: Rosa Liksom, Kristian Smeds Ohjaus, visualisointi: Kristian Smeds Musiikki: Timo Kämäräinen Valosuunnittelu: Petteri Pietiäinen Äänisuunnittelu: Heidi Soidinsalo Tuotanto: Suomen Kansallisteatteri Helsingin juhlaviikot on teoksen yhteistuottaja. Kesto: n. 3 h, ei väliaikaa
23.08., 30.08.
Roskalavapaviljonki (c) Hilla Rudanko

Roskalavapaviljonki

Tule mukaan rakentamaan helsinkiläisten omaa olohuonetta, roskalavalöydöistä ja purkutyömaamateriaaleista rakennettavaa Roskalavapaviljonkia!

Tule mukaan rakentamaan helsinkiläisten omaa olohuonetta, roskalavalöydöistä ja purkutyömaamateriaaleista rakennettavaa Roskalavapaviljonkia! Se valloittaa kaupunkitilaa asukkaiden haltuun ja nostaa esiin vastuullisen kuluttamisen ajatusta sekä tavaroihin ja niiden elinkaareen liittyviä näkökulmia. Rakentaminen itsessään on tärkeä mutta tilataide- ja yhteisöteokseen voi osallistua myös mm. erilaisten työpajojen kautta. Idea syntyi alkukesällä 2013 Facebookin Roskalava HKI –ryhmässä. Joukko toisilleen tuntemattomia eri alojen osaajia päätti yhdistää voimansa uudenlaisen kaupunkiaktivismin hengessä. Kokeilukulttuurin, kierrättämisen ja uusiokäytön puolesta liputtavan hankkeen kantavana ajatuksena on, että parhaat kaupungit rakentuvat kaupunkilaisilta lähtöisin olevista ideoista ja aloitteista. Lue lisää: roskalavapaviljonki.com roskalavapaviljonki.blogspot.fi
15. - 31.08.
Runokuu (c) Saara Mansikkamäki

Runokuu

Runokuu-kirjallisuusfestivaali täyttää kymmenen vuotta! Festivaali kutsuu esiintyjät, yleisöt ja taiteenlajit vaikuttamaan ja vaikuttumaan toisistaan.

Runokuu-kirjallisuusfestivaali täyttää kymmenen vuotta! Juhlavuoden kunniaksi moni Runokuun yli 30 tapahtumasta tarkastelee ajan kulua. Yhden elokuisen viikon aikana järjestämme kirjallisia talonvaltauksia Helsingin unohdettuihin taloihin ja tiloihin, kutsumme eri sukupolvien runoilijoita Poetry Jameihin ja otamme selvää, miten tanssi ja sirkus tulkitsevat 450 vuotta täyttävää William Shakespearea. Festivaali käynnistyy Taiteiden yönä kulttuuriareena Gloriassa, jonka monitaiteisessa esityskimarassa mittelevät spoken word -artistit, runonlausujat ja runoilevat jääkiekkoilijat. Runokuu pitää myös kiinni suosikkitapahtumistaan Tietokirjaraadista, kokeellisen kirjallisuuden illasta ja Runomaratonista. Runous valtaa tänäkin vuonna Helsingin raitiovaunut ja metron Runokuun ja HSL:n yhteisessä Runoja raiteilla -kampanjassa, jossa nykyrunoilijoiden tekstit täyttävät julkisten kulkuvälineiden diginäytöt. Runokuu on kirjallisuusfestivaali, joka kutsuu esiintyjät, yleisöt ja taiteenlajit vaikuttamaan ja vaikuttumaan toisistaan. Yli 30 ilmaistapahtumaa ympäri Helsingin. Tule mukaan! Runokuun ohjelma julkistetaan kesäkuun alussa osoitteessa runokuu.fi Järjestäjä: Nuoren Voiman Liitto
21. - 27.08.
(c) Ensemble Sarband

Sacred Bridges

Ensemble Sarband & Helsingin kamarikuoro

Vanhaan musiikkiin erikoistunut Ensemble Sarband on sukeltanut maailman musiikin historian syövereihin jo liki 30 vuoden ajan.

Vanhaan musiikkiin erikoistunut Ensemble Sarband on sukeltanut maailman musiikin historian syövereihin jo liki 30 vuoden ajan. Eri kansallisuuksista koostuvan yhtyeen kantavana voimana on vankka historian ja kulttuurien syvä ymmärrys sekä musiikillinen laaja-alaisuus. Sacred Bridges -konsertissa Sarband esittää Vanhan testamentin psalmeihin pohjautuvaa musiikkia. Ohjelman luonut Vladimir Ivanoff on koostanut eurooppalaisista ja Lähi-idän 1500- ja 1600-luvun sävellyksistä eheän ja moniulotteisen musiikillisen kokonaisuuden. Psalmit sekä peilaavat ihmiselämän kokemuskirjoa että julistavat Jumalan sanaa. Kolmeen eri uskontoon kuuluvien säveltäjien psalmit näyttäytyvät henkisyyden lähteenä ja poliittisena välineenä mutta myös ihmisiä toisiinsa lähentävänä siltana — uskontokunnasta riippumatta. Ensemble Sarband on esittänyt Sacred Bridges -ohjelmaa maailman huippukuorojen ja lauluyhtyeiden kanssa. Teoksen upea levytys tehtiin yhdessä maineikkaan The King’s Singers -yhtyeen kanssa. Nyt Sarband yhdistää voimansa Nils Schweckendiekin johtaman Helsingin kamarikuoron kanssa. Lavalla kuoron ja Sarband-yhtyeen rinnalla nähdään turkkilainen dervissitanssija Metin Erkuş. ”Politically explosive even today. This moving, aesthetically and philosophically unique performance proved all the more relevant.” – Die Welt Ensemble Sarband: Mustafa Doğan Dikmen, laulu Celaleddin Biçer, ney (bambushuilu) Salah Eddin Maraqa, qanun (psalttari) Uğur İsık, ajaklı keman (fiideli) Vladimir Ivanoff, lyömäsoittimet Metin Erkuş, dervissitanssija Helsingin kamarikuoro Nils Schweckendiek, kapellimestari Sävellykset: Salamone Rossi Hebreo Claude Goudimel Jan Pieterszoon Sweelinck Ali Ufki Genevan Psalteri Kesto n. 90 min, ei väliaikaa Konsertin oheisohjelmaa sunnuntaina 17.8.: klo 14-16 Ensemble Sarbandin soitinesittely KoeHelsingin Festivaalikesuksessa. klo 16:30-17:30 Sacred Bridges – avoimet harjoitukset Tuomaankirkossa, Pihlajatie 16   Yhteistyössä: Helsingin kamarikuoro  
18.08.
Osta liput
Salsa Celtica (c) Archie MacFarlane

Salsa Celtica

Kaveri Special

Latinalaiset rytmit yhdistyy kelttisävelmistä tunnistettaviin kaikuihin.

Skotlannin avarilta nummilta on pitkä matka Havannan hikisille tanssilattioille. Mutta kun toistakymmentä soittajaa tarttuu säkkipilleihin ja viuluihin ja alkaa soittaa salsaa, on selvää, että musiikki pystyy lyhentämään maantieteelliset välimatkat olemattomiin. Jo lähes kaksikymmentä vuotta yleisöjä villinnyt Salsa Celtica sykkii latinalaisia rytmejä ja yhdistää niihin vanhojen kelttisävelmien tunnistettavia kaikuja. Fuusio sai alkunsa miltei sattumalta edinburghilaisten bändien jammailusessioissa. Syntynyt liitto on hämmästyttävän saumaton ja taatusti tanssittava. Siitä todistavat täydet konserttisalit niin yhtyeen kotikonnuilla Skotlannissa kuin Karibian rannoilla ja New Yorkin sykkeessäkin. Siispä skottiruutua ylle, tanssikengät jalkaan ja kannat kattoon! Kulttuurit ja ilmastovyöhykkeet kohtaavat myös Kaveri Specialin musiikissa. Afrikkalaisesta kitaramusiikista ammentava helsinkiläisyhtye tuo trooppiset tunnelmat suoraan Huvilaan: kun tämä pumppu soittaa, on aina Pussikaljasää. ”This is a confident, exuberant fusion set that works.” – The Guardian SALSA CELTICA Eric Alfonso, timbaalit John Speirs, basso, coro-laulu Ricardo Fernandez Pompa, laulu, congarummut, coro-laulu Megan Henderson, viulu, laulu Shanti Jayasinha, trumpetti Phil O’Malley, pasuuna Sue McKenzie, saksofoni Simon Gall, piano, coro-laulu Toby Shippey, perkussiot, coro-laulu, kitara, trumpetti Ross Ainsley, pillit, cittern Éamonn Coyne, tenoribanjo, tenorikitara Kuuntele Salsa Celtican albumi The Tall Islands:     Kaveri Special aloittaa klo 19:00, Salsa Celtica klo 20:15. Ovet avataan klo 18:00. Porukalla keikalle Tälle illalle voit ostaa kaverilipun – neljä kaveria konserttiin kolmen hinnalla! Kaverilippuja myydään myös Ester Radan ja Jukka Eskola Orquesta Bossan & Cyrille Aiméen konsertteihin. Osta liput tästä. Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen.   Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.
30.08.
Osta liput
Catherine Balet: Strangers #3. From the series Strangers in the Light

#snapshot

Suomen valokuvataiteen museon #snapshot-näyttely päivittää näppäilyvalokuvan käsitteen.

Koskaan aiemmin ihminen ei ole tuottanut yhtä paljon valokuvia ja saanut niille välittömästi yhtä suurta yleisöä kuin nyt. Koskaan aiemmin myöskään jokamiehen tai -naisen yksittäinen näppäys ei ole voinut saada aikaan yhtä suuria maailmapoliittisia vaikutuksia kuin nykyään. Valokuvien jakaminen on tänä päivänä yhtä tärkeää kuin niiden ottaminen. Suomen valokuvataiteen museon #snapshot-näyttely päivittää näppäilyvalokuvan käsitteen. Näyttely koostuu pääosin tavallisten ihmisten kuvaamista valokuvista, internetkuvista, historiallisista näppäilykuvista, selfieitä ja niiden historiaa unohtamatta. Näyttelyn osana nähdään myös teemaa kommentoivia nykytaideteoksia kansainvälisiltä taiteilijoilta. #snapshot-näyttely esittää muuttuneen teknologian vaikutuksia tapoihin käyttää valokuvia. Samalla se kuitenkin osoittaa, että teknologian muutoksista huolimatta monet tarpeet ja toiveet ovat sekä valokuvien ottajilla että katsojilla samanlaisia kuin sata vuotta sitten. Käytämme yhä valokuvia vahvistamaan muistojamme, rakentamaan identiteettiämme tai yhteyttä läheisiimme. Pyrimme valokuvien avulla vaikuttamaan asioihin ympärillämme ja etsimme rakkautta. Näyttely muodostuu interaktiivisena tapahtumana näyttelytilassa ja verkossa. Muun muassa kävijöiden omia kuvia kuratoidaan Curate your own life –osiossa. Näyttelyyn kuuluu mittava ohjelmisto, mukana myös instagramwalk ja selfie-paja. Yhteistyössä: Suomen valokuvataiteen museo, Futurice Oy, Tampereen yliopiston Viestinnän, median ja teatterin yksikkö (CMT)
21.08. - 18.01.
Sophie Ellis-Bextor

Sophie Ellis-Bextor

Iisa

Hillityn tyylikästä draamaa, värikkäitä biittejä, pakahduttavia tunnelmia…

Hillityn tyylikästä draamaa, värikkäitä biittejä, pakahduttavia tunnelmia. Englantilainen Sophie Ellis-Bextor tarjoilee täyslaidallisen suuria tunteita ja taidokasta elektropoppia. Ellis-Bextor aloitti uransa 1990-luvulla indiebändi theaudiencen nokkanaisena. Uudelle vuosituhannelle hän jatkoi mainetta ja kunniaa niittävänä sooloartistina, joka julkaisi täydellisen tanssittavaa poppia hitti toisensa jälkeen. Uusi, ylistetyn laulaja-lauluntekijä Ed Harcourtin kanssa tehty Wanderlust-albumi on Ellis-Bextorille täyskäännös. Tanssittavimmat biitit ovat vaihtuneet suuriin jousisovituksiin, täydelliseksi hiottu pop nostalgisiin itäeurooppalaisiin soundeihin. Huvilaan Ellis-Bextor tuo intiimiä tunnelmaa, jolta voi odottaa niin peilipallon säihkettä kuin kosteita silmänurkkiakin, yhtä hyvin tanssikenkien kopinaa kuin hiljaisia ja herkkiä hetkiä. Ilmiömäistä tyylitajuaan Ellis-Bextor ei unohda hetkeksikään. Soolouran aloittanut Iisa Pykäri tunnetaan Regina-yhtyeen karismaattisena, pehmeä-äänisenä laulajana. Omaleimainen ote kuuluu soolomateriaalissa aiempaakin vahvempana. Iisan musiikin lämmin, vangitseva tunnelma syntyy elämän pienistä hetkistä ja suurista draamoista.   Kuuntele Sophie Ellis-Bextorin albumi Wanderlust:     Iisa aloittaa klo 19:00, Sophie Ellis-Bextor klo 20:30. Ovet avataan klo 18:00. Klo 22-24 DJ Kiippari-Kalle Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen.   Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.
29.08.
Osta liput
Sound Tracker (c) Ville Juurikkala

Sound Tracker

Huvilassa maailmanmatkaajakaksikon Rikun ja Tunnan tuottaman, Sami Yaffan isännöimän Sound Tracker -sarjan lähtölaukaus.

Musiikin monitoimimies Sami Yaffa on uransa aikana törmännyt ensiluokkaisiin bändeihin ja persoonallisiin artisteihin. Nyt hän tuo Huvilaan muutaman henkilökohtaisen suosikkinsa. Illan isännöivät Yaffan kanssa maailmanmatkaajat Riku ja Tunna. Siba on elävä esimerkki Brasilian monimuotoisesta musiikkikulttuurista — joka on paljon muutakin kuin sambaa ja bossa novaa. Sérgio Veloso eli Siba on vaikuttanut Brasilian koillisosan Recifen kaupungin ja Pernambucon alueen vaihtoehtomusiikin piireissä 1990-luvulta lähtien. Sittemmin laajasti brasilialaisten tietoisuuteen murtautunut monipuolinen muusikko on uudistanut koko Brasilian musiikkikulttuuria. Huvilassa Siba sekoittaa afro-brasilialaisia rytmejä marssitempoon ja rokkihenkisiin kitara- tai kosketinsoitinrevittelyihin. Serbialainen KAL on mustalaismusiikkia ja Balkan-punkia parhaimmillaan. Perinteisten haitarien ja viulujen lisäksi yhtye rakastaa särökitaraa ja beatboxausta. Supernopea soitto, ruodusta karanneet rytmit ja kantaaottavat sanoitukset kumpuavat marginaalista —  niin musiikillisesti kuin yhteiskunnallisestikin. Yhtye on mm. kiertänyt nimekkäiden newyorkilaisyhtyeiden Gogol Bordellon ja Mad Juanan kanssa Yhdysvalloissa. Madventures-matkaajat Riku Rantala ja Tuomas ”Tunna” Milonoff tunnetaan myös suuren suosion saaneesta Docventures-ohjelmasarjasta. Huvilan keikka on kaksikon tuottaman, Sami Yaffan isännöimän Yle Teemalla alkavan Sound Tracker -tv-sarjan lähtölaukaus. Kuuntele Siban albumi Avante:     KAL aloittaa klo 19, Siba klo 20.30. Ovet avataan klo 18. Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen.   Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.    
21.08.
Osta liput
Daniel Barenboim & Staatskapelle Berlin (c) Monika Rittershaus

Staatskapelle Berlin & Daniel Barenboim

Juhlaviikot tarjoaa helsinkiläisyleisölle mahdollisuuden kokea huippuorkesterin musisointia vielä festivaaliajan jälkeenkin.

LOPPUUNMYYTY

Juhlaviikot tarjoaa helsinkiläisyleisölle mahdollisuuden kokea huippuorkesterin musisointia  vielä festivaaliajan jälkeenkin. Syyskuussa kaupunkiin saapuu yksi aikamme merkittävimmistä muusikoista, elävä legenda, kapellimestari Daniel Barenboim. Ympäri maailmaa vaikuttava Barenboim tuo Suomeen oman orkesterinsa, Staatskapelle Berlinin. Musiikkitalossa tullaan todistamaan sointinäytelmää vailla vertaa. Orkesteri esittää Helsingissä kaksi saksalaisen orkesterikirjallisuuden kiistatonta mestariteosta: Schubertin 8. sinfonian ja Straussin orkesterirunon Ein Heldenleben. Buenos Airesissa syntynyt Barenboim on sekä kapellimestari että pianisti. Hän on myös opettaja, humanisti ja merkittävä rauhanlähettiläs. Vaikutusvallallaan maailmankuulu kapellimestari on mm. pyrkinyt liennyttämään Israelin valtion ja palestiinalaisten välisiä suhteita. Barenboim perusti vuonna 1999 West-Eastern Divan Orchestran, jossa soittaa sekä israelilaisia että palestiinalaisia muusikoita. Staatskapelle Berlinin konsertti on osa Juhlaviikkojen sinfoniaorkesterien vierailusarjaa. Vuonna 2012 alkaneessa sarjassa Juhlaviikot tuo maailman huippuorkestereita suomalaisyleisön eteen. Staatskapelle Berlin Daniel Barenboim, kapellimestari Franz Schubert: Sinfonia nro 8 h-molli “Keskeneräinen” Richard Strauss: Ein Heldenleben op. 40 Kesto: n. 2 tuntia, väliaika   Yhteistyössä: Helsingin kaupunki Alfred Kordelinin säätiö
07.09.
Sulle lastenlauluni laulan (c) Saša Tkalčan

Sulle lastenlauluni laulan

Huvilan lastenkonsertissa on tiedossa tarttuvia melodioita, joiden tahdissa laulaa ja pistää jalalla koreasti.

Huvilan hyväntuulisessa lastenkonsertissa tavataan monia televisiosta tuttuja muusikoita. Konsertin house-bändiä johtaa Soili Perkiö, joka on monen lastenlauluhitin takana. Lisäksi kuullaan perinteisiä lastenlauluja, kun lavalle nousevat Tuomo Rannankari ja Siina Hirvonen. Tiedossa on tarttuvia melodioita, joiden tahdissa laulaa ja pistää jalalla koreasti. Konsertin juontaa Susanna Haavisto. Päiväkonsertin kruunaa legendaarinen Jussi Raittinen, joka yhdessä Eero Luparin kanssa villitsee yleisön hauskalla lastenmusiikillaan. Konsertissa kuullaan kaikkien tuntemia klassikoita kuten Mikki Hiiri merihädässä ja ”Mun mummoni muni mun mammani” -värssystä tuttu Metsämökin tonttu. Lastenkonsertti on osa Säveltäjät ja Sanoittajat Elvis ry:n 60-vuotisjuhlaa. Esiintyjät: Siina Hirvonen, Tuomo Rannankari, Susanna Haavisto, Jussi Raittinen, Eero Lupari, Soili Perkiö (orkesterin johto). Kesto: n. 50 min Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen lastenaterian etukäteen! Menu: Luomunakkihodari, juureslastut ja limu Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen. Konsertti alkaa klo 14:00. Ovet avataan klo 13:00.   Lapsille suunnattuihin esityksiin voi tuoda alle 1-vuotiaan ilmaiseksi, ilman pääsylippua. Sylilapsi ei saa omaa istumapaikkaa, vaan istuu aikuisen sylissä. Yli 1-vuotiaille on ostettava pääsylippu.   Yhteistyössä: Elvis ry
31.08.
Osta liput
Sulle lauluni laulan (c) Paulbence Photography/Getty-Images

Sulle lauluni laulan

Elvis ry:n juhlakonsertti

Huvilassa vietetään Säveltäjät ja Sanoittajat Elvis ry:n 60-vuotisjuhlaa.

Kaikki lähtee lauluntekijästä. Moni säveltäjä, sanoittaja ja sovittaja tekee biisit muille artisteille — ja jää itse takahuoneen hämärään. Nyt valonheitin kohdistetaan tämän ammattikunnan harjoittajiin, Säveltäjät ja Sanoittajat Elvis ry:n 60-vuotisjuhlan kunniaksi. Huvilan lavalle nousee suuri joukko tuotteliaita taiteilijoita: muun muassa Knipi, Heikki Salo, Kaija Kärkinen, Pave Maijanen, Esa Nieminen, Timo Kiiskinen, Esa Kaartamo, sekä legendaariset Kaj Chydenius ja Jukka Virtanen. Nuoremman polven tekijöistä mukana ovat mm. Mariska, Janna Hurmerinta, Anna-Mari Kähärä ja Jere Ijäs. Miltä tutut kappaleet kuulostavat, kun lauluntekijät esittävät niitä omina alkuperäisinä versioinaan? Kun naisartistin tunnetuksi tekemän hitin esittääkin mies ja toisin päin? Kun rokin räime liudentuu eteeriseksi soinniksi tai pehmeä kaiho jämäköityy juurevaksi takapotkuksi? Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Konsertti alkaa klo 19:00. Ovet avataan klo 18:00. Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen.   Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa. Yhteistyössä: Elvis ry
31.08.
Osta liput
Susanna Leinonen (c) Jonas Lundqvist

Susanna Leinonen Company: Touch of Gravity

Vapise, painovoima! Nykytanssiteos uhmaa luonnonlakeja.

LOPPUUNMYYTY

Vapise, painovoima! Nykytanssiteos uhmaa luonnonlakeja. Tanssijat pakenevat kehon rajoitteita hidastetulla, irti lattiasta kohoavalla liikkeellä. Hahmot etsivät paikkaansa ryhmässä tai pyrkivät järkyttämään sen tasapainoa. Visuaalinen toteutus synnyttää lavalle surrealistisen maailman. Touch of Gravity kantaesitetään Juhlaviikoilla. Esitykset jatkuvat festivaaliajan jälkeen Stoan ohjelmassa. Koreografia: Susanna Leinonen Tanssi: Sanni Giordani, Tiia Huuskonen, Sara Kovamäki, Aksinja Lommi, Liisa Pietikäinen ja Elisa Tuovila Valosuunnittelu: Joonas Tikkanen Puvustus: Erika Turunen Videot: Jouka Valkama Visualisointi: Susanna Leinonen, Joonas Tikkanen, Jouka Valkama Äänisuunnittelu: Kasperi Laine Kesto: 60 min, ei väliaikaa Kello viiden tee taiteilijan seurassa su 17.8. 17:00-17:30: Susanna Leinonen keskustelee yleisön kanssa KoeHelsingin Juhlaviikkoteltassa.   Yhteistyössä:    
21.08., 22.08.
Taiteiden yö

Taiteiden yö

Slangisävelmiä, katuvalssia, runoutta, räppiä? Neulegraffitia, naperokino tai taidejurtta? Mitä tapahtuu Taiteiden yönä? Sinä päätät!

Slangisävelmiä, katuvalssia, runoutta, räppiä? Neulegraffitia, naperokino tai taidejurtta? Mitä tapahtuu Taiteiden yönä? Sinä päätät! Tule mukaan tekemään kaikkien aikojen taidekarnevaalia. Vakiintuneiden ohjelmanjärjestäjien — museoiden, gallerioiden, kirjakauppojen, teattereiden sekä kulttuurikeskusten — lisäksi Juhlaviikot kannustaa jokaista kaupunkilaista löytämään sisäisen taiteilijansa. Taiteiden yöhön voit osallistua paitsi elämysten kokijana myös niiden tekijänä. Taiteiden yön ohjelma päivittyy täällä >>   TAITEIDEN YÖN MOBIILIAPPLIKAATIO Tarvitsemme apuasi elävän taidekartan luomisessa. Luomme tänä vuonna haukankatseen yön taidepyörteeseen ja haluamme selvittää, miten kaupunki sykkii Taiteiden yössä. Lataa  Taiteiden yön mobiilisovellus älypuhelimeesi ja pidä kännykkä mukana torstaina 21.8. Sitä mukaa, kun nautit taidetapahtumista, sovellus piirtää Taiteiden yön kulkijoiden reitit puhelimen ruudulle sekä kaupungin lukuisille digitaalisille näytöille. Voit seurata reaaliajassa eri kaupunginosien meininkiä ja suunnata sinne, missä kuhina käy kuumimmillaan. Mitä enemmän sovelluksia on ladattuna ja käytössä, sitä hienomman kuvan saamme piirrettyä. Yhdessä teemme Taiteiden yön näkyväksi! Löydät sovelluksella myös kaikki Taiteiden yön ohjelmatiedot. Taiteiden yön mobiilisovellus on saatavilla Applen iOS, Windows Phone ja Android -käyttöjärjestelmiin. Sovelluksen suunnittelu ja tekninen toteutus: Taiste Lataa applikaatio sovelluskaupasta:  
21.08.
Hotel Manta of Helsinki (c) Simo Karisalo

Tatzu Nishi: Hotel Manta of Helsinki

Japanilainen taiteilija herättää meidät tarkastelemaan kaupunkiympäristöä uusin silmin.

Paraatipaikoille pystytetyt veistokset ja monumentit ovat olleet läsnä kaupungissa niin pitkään, ettei niihin edes kiinnitä huomiota. Japanilainen taiteilija Tatzu Nishi herättää meidät tarkastelemaan kaupunkiympäristöä uusin silmin. Hän muuttaa kokemuksemme kaupungista rakentamalla suurikokoisten julkisten teosten ympärille yksityisiä tiloja, esimerkiksi olo- tai hotellihuoneen. Surrealistiset teokset leikittelevät järjenvastaisilla mittasuhteilla ja irrottautumisella asiayhteydestä. Arvokkaat monumentit laskeutuvat jalustaltaan. Yksityisen tilan kokemus hätkähdyttää julkisessa paikassa, kun arkipäiväinen muuttuu yhtäkkiä toisenlaiseksi. Juhlaviikot ja Helsingin taidemuseo kutsuvat kansainvälisesti tunnetun Tatzu Nishin nyt toteuttamaan ensimmäisen projektinsa Pohjoismaissa. Nishin käsittelyyn on valikoitunut rakastettu Kauppatorin Havis Amanda -patsas. Tule paikan päälle kokemaan, miten vähän jokin asia voi olla itsestään selvä. Seuraa hotellin rakentumista reaaliajassa: hotelmanta.fi Tuotanto: Helsingin taidemuseo Yhteistyössä: Designmuseo, Arkkitehtuurimuseo, Restel   Hanko Sushi Hanko Sushi myy japanilaisen mestarikokin Hitomitsu Nozakin valmistamia sushi-annoksia Hotel Mantan edustalla torstaista 28.8. alkaen.
15.08. - 12.10.
(c) Jorma Friberg

Nuorten seinämaalaus – Love is Hard

Meeting the Odyssey - Teater Viirus

Nuorten työryhmä käsittelee kollektiivimaalauksessaan muistoja, jotka perustuvat kaduilla haastateltujen ikäihmisten kertomuksiin.

Love is Hard on osa kansainvälistä taiteellista yhteistyöprojektia Meeting the Odyssey, joka on yhdentoista Euroopan maan yhteinen taidehanke. Meeting the Odyssey seilaa maailman meriä vuosina 2014-2017 ja kuljettaa lastinaan myyttejä, tarinoita sekä muistoja. Muistoja käsitellään myös Teater Viiruksen kokoaman työryhmän taideteoksessa, joka kootaan nähtäväksi KoeHelsinkiin. 8.-9.luokkalaisista muodostettu ryhmä käsittelee kollektiivimaalauksessaan muistoja, jotka perustuvat kaduilla haastateltujen ikäihmisten kertomuksiin. Teos syntyy työpajoissa Draamateamin taiteilijoiden Heidi Hännisen ja Valtteri Halmetojan ohjaamana. Nuoret luovat omannäköisensä tulkinnan kaupunkilaisten muistoista ja vaikeista rakkaustarinoista. Työpajassa käytetään erilaisia katutaiteen tekniikoita sapluunoista ja spraymaaleista perinteiseen sivellintyöskentelyyn. Työpajaan osallistuvat nuoret ovat Munkkiniemen yhteiskoulun ja Åshöjdenin peruskoulun oppilaita. Seinämaalauksen avajaiset 21.8 klo 18.00 Muut Meeting the Odyssey Helsinki -tapahtumat: Waiting for the Rain Memories for Life Instant Helsinki Kokonaisuudesta vastaa Teater Viirus. Yhteistyössä: Teater Viirus, Meeting the Odyssey Project With the support of the Culture Programme of the European Union  
21. - 31.08.
Memories for Life (c) Otto Donner

Memories for Life

Meeting the Odyssey - Teater Viirus

Yhdentoista Euroopan maan yhteinen taidehanke seilaa maailman meriä ja kuljettaa lastinaan myyttejä, tarinoita sekä muistoja.

Memories for Life on osa kansainvälistä taiteellista yhteistyöprojektia Meeting the Odyssey, joka on yhdentoista Euroopan maan yhteinen taidehanke. Meeting the Odyssey seilaa maailman meriä vuosina 2014-2017 ja kuljettaa lastinaan myyttejä, tarinoita sekä muistoja. ”Emme käy kohti kuolemaa. Emme käy kohti vanhuutta. Käymme kohdataksemme itsemme. Käymme kohdataksemme toisen minämme. Elämä on kuin kaksi henkilöä, jotka käyvät toisiaan kohti. Vanha ikäni kohtaa nuoruuteni.” - Imants Ziedonis (1933-2013) Memories for Life on esitys tarinoista, joita kerromme määrittääksemme itsemme. Mitä tapahtuu kun nämä tarinat romahtavat? Esitys on moniperspektiivinen kertomus ihmisen matkasta läpi ajan. Seitsemän henkilöä kokee elämän matkansa uudelleen ja pyrkii kertomaan tarinansa maisemassa, jossa muistot, todellisuus ja haaveet ovat samanvertaisia. Mistä me tulemme? Miten menneisyytemme vaikuttaa meihin ja minne kaikki johtaa? Memories for Life hakee inspiraatiota niin Homeroksen Odysseian historiallisesta kertomuksesta kuin oman aikamme maailmasta. Näyttämöllä seitsemän nuorta eurooppalaista esiintyjää tulkitsee fyysistä ja monikielistä esitystä, Teater Viiruksen taiteellisen johtajan Maria Lundströmin ohjaamana. Konsepti ja ohjaus: Maria LundströmKoreografia: Lenka Vagnerovà Dramaturgia: Christoffer Mellgren Säveltäjä: Robert Kock Visuaalinen suunnittelu: Viviana Rella Pukusuunnittelu: Tyra Therman Valosuunnittelu: Andrea Violato Esiintyjät: Maria Ahlroth, Viktor Idman, Tilde Knudsen, Radoslav Piovarci, Helena Pruuli, Oskar Pöysti, Jessica Raita. Tuottaja: Matilda Sundström “Memories for Life ehdottaa, että käsitys vanhuudesta ja identiteeteistä voisi olla toisenlainen. Miten yleisiä kaikkien ihmisten niin kovin yksityisinä pitämät kokemukset oikein ovatkaan?” – HS ”Jo konsepti itsessään tekee esityksestä universaalisesti toimivan, mutta se joka nostaa sen tavallisen teatterielämyksen yläpuolelle on Lenka Vagnerovan erinomaisen hieno koreografia, jonka ensemble hallitsee vaikuttavalla tavalla…” – Ny Tid “Memories for Life on esitys joka ansiokkaalla ja monipuolisella tavalla näyttää miten elämyksemme, kokemuksemme ja muistomme määrittävät keitä olemme tänään ja huomenna…” – YLE   Muut Meeting the Odyssey Helsinki -tapahtumat: Waiting for the Rain Instant Helsinki Love is Hard Kokonaisuudesta vastaa Teater Viirus. Esitys on fyysinen ja monikielinen, eniten englantia. Lipunmyynti jatkuu Juhlaviikkojen jälkeen Teater Viiruksen lipunmyynnissä. Yhteistyössä: Teater Viirus, Meeting the Odyssey Project With the support of the Culture Programme of the European Union
23.08., 24.08., 25.08.
Osta liput
Waiting for the Rain (c) Waiting for the Rain (c) Krzysztof Ścisłowicz

Waiting for the Rain

Meeting the Odyssey - Opole Puppet ja Actor Theatre & Teater Viirus

Puolalaiset teatterintekijät omistautuvat Penelopen, myyttisen Odysseuksen vaimon, odotuksentäyteiseen tarinaan.

Waiting for the Rain on osa kansainvälistä taiteellista yhteistyöprojektia Meeting the Odyssey, joka on yhdentoista Euroopan maan yhteinen taidehanke. Meeting the Odyssey seilaa maailman meriä vuosina 2014-2017 ja kuljettaa lastinaan myyttejä, tarinoita sekä muistoja. Kuvittele nainen odottamassa miestään… kahdenkymmenen vuoden ajan. Mitkä ovat hänen toiveensa ja pelkonsa? Miten elää tällaisessa yksinäisyydessä? Puolalaiset teatterintekijät omistautuvat Penelopen, myyttisen Odysseuksen vaimon, odotuksentäyteiseen tarinaan. Elävä musiikki yhdistyy liikkeeseen Penelopen punoessa maailmankaikkeuden kudokseensa. Penelopea ympäröi lavalla mieshenkilöt ja nuket – aaveet, jotka heijastavat häntä itseään korostaen tuskallisesti kuoleman ja elämän häilyvää rajamaata. Esitys on metaforinen kuva Penelopen sisäisestä matkasta muistojen ja tunteiden läpi. Nykyisyyden sijasta on vain ajattomuutta, missä ainoastaan odottamisen rituaali antaa elämälle merkityksen. Penelopen monimutkainen kovaonnisuus näyttäytyy kiinnostavana ja ajankohtaisena tilanteena. Ohjaaja: Krystian Kobyłka Nuket, puvut, lavastus: Eva Farkašová Käsikirjoitus: Malina Prześluga Musiikki: Sambor Dudziński Koreografia: Jacek Gębura Äänisuunnittelu: Kristian Ekholm Valosuunnittelu: Andrea Violato Rooleissa: Aleksandra Adamska, Sambor Dudziński, Marco Ferro, Hugo Giordano, Miłosz Konieczny, Marek Zimakiewicz Yhteistuotanto: Opole Puppet ja Actor Theatre Esitys on fyysinen ja monikielinen, eniten englantia. Ei suositella lapsille. ”Ihmisten tunteilla leikkiminen ei oltaisi voitu vangita paremmin dramatiikassa.” “Ehdottomasti näkemisen arvoinen.” – livekritik.de   Muut Meeting the Odyssey Helsinki -tapahtumat: Memories for Life Instant Helsinki Love is Hard Kokonaisuudesta vastaa Teater Viirus. Yhteistyössä: Teater Viirus, Meeting the Odyssey Project With the support of the Culture Programme of the European Union
25.08., 26.08., 27.08.
(c) Jorma Friberg

Instant Helsinki

Meeting the Odyssey - Teater Viirus

Instant Helsinki antaa ulkopuolisen silmin oivalluksen meistä itsestämme.

Instant Helsinki on osa kansainvälistä taiteellista yhteistyöprojektia Meeting the Odyssey, joka on yhdentoista Euroopan maan yhteinen taidehanke. Meeting the Odyssey seilaa maailman meriä vuosina 2014-2017 ja kuljettaa lastinaan myyttejä, tarinoita sekä muistoja. Sokerina pohjalla italialainen ohjaaja Giancarlo Biffi työryhmineen luonnostelee pikakuvan Helsingistä — niinikään helsinkiläisten muistoja hyödyntäen. Pikakuva suodattuu kaupunkilaisten arkikokemusten mutta myös italialaisen temperamentin sekä Odysseuksen legendan läpi. Instant Helsinki antaa ulkopuolisen silmin oivalluksen meistä itsestämme. Muut Meeting the Odyssey Helsinki -tapahtumat: Memories for Life Waiting for the Rain Love is Hard Kokonaisuudesta vastaa Teater Viirus. Yhteistyössä: Teater Viirus, Meeting the Odyssey Project With the support of the Culture Programme of the European Union    
30.08.
Tero Saarinen Company: MORPHED (c) Anton Sucksdorff

Tero Saarinen Company: MORPHED

Omaperäistä, orgaanista ja vaikuttavaa liikekieltä tulkitseva kahdeksan miehen joukko uhoaa, viettelee, haastaa ja vaatii.

LOPPUUNMYYTY

Omaperäistä, orgaanista ja vaikuttavaa liikekieltä tulkitseva kahdeksan miehen joukko uhoaa, viettelee, haastaa ja vaatii. Tero Saarinen ravistelee odotetussa uutuusteoksessaan miehisyyden määritelmää. Ainutlaatuisessa maailman kantaesityksessä Kansallisoopperan orkesteria johtaa Esa-Pekka Salonen. Esityksessä kuullaan Salosen 2000-luvun sävellystuotantoa. Vahvaa ja omaleimaista miesenergiaa edustaa myös muu taiteellinen työryhmä. Saarisen luottovisualisti Mikki Kuntun lisäksi tiimiin kuuluu ensimmäistä kertaa vaatesuunnittelija Teemu Muurimäki, joka on hankkinut kannuksensa kansainvälisessä muotimaailmassa. Esa-Pekka Salosen sävellykset liikkuvat Saarisen koreografian lailla brutaalin aggressiivisesta meditatiivisen minimalistiseen ja pehmeään. Palkitun viulukonserton solistina on huippuviulisti Akiko Suwanai. HUOM: Lauantaina 16.8. järjestetään Helsinki City Marathon klo 15. Tapahtuma aiheuttaa erityisliikennejärjestelyjä ja mahdollisesti ruuhkia. Kansallisoopperan läheisyydessä olevat parkkipaikat ovat suljettuina, joten suosittelemme saapumaan esityspaikalle hyvissä ajoin ja julkisilla kulkuneuvoilla.   Koreografia: Tero Saarinen Valo- ja lavastussuunnittelu: Mikki Kunttu Pukusuunnittelu: Teemu Muurimäki Tanssijat: Ima Iduozee, Leo Kirjonen, Saku Koistinen, Mikko Lampinen, Jarkko Lehmus, Pekka Louhio, Jussi Nousiainen, David Scarantino / Varalla: Janne Aspvik Musiikki: Esa-Pekka Salonen: Concert etude for solo horn (2000), Foreign Bodies (2001), Violin Concerto (2009) Esa-Pekka Salonen, kapellimestari Kansallisoopperan orkesteri Akiko Suwanai, viulu Tommi Viertonen, käyrätorvi Ville Matvejeff, apulaiskapellimestari Kesto: n. 60 min, ei väliaikaa Tero Saarinen Companyn uuden teoksen osatuottajina ovat Helsingin juhlaviikot ja Opéra Théâtre de Saint-Etienne. Helsingin juhlaviikot tuottaa esityksen yhteistyössä Suomen Kansallisoopperan kanssa.   terosaarinen.com facebook.com/terosaarinencompany Yhteistyössä:
16.08.
Tervomaa & Tokela (c) Juha Reunanen

Tervomaa + Tokela = Tourettes

Tuomo & Markus

Huvilassa todistetaan jotakin ainutlaatuista, kun kahden itsenäisen taiteilijan polut kohtaavat.

Kahden itsenäisen taiteilijan polut kohtaavat, ja Huvilassa todistetaan jotakin ainutlaatuista. Niin suuren yleisön kuin kriitikoidenkin sydämet useaan otteeseen sulattanut Jonna Tervomaa sekä rockabillystä ja punkista ammentavan Melrosen johtohahmo Tokela ovat nyt Tourettes — aivan uusi kokoonpano ja sivuprojekti. Huvila täyttyy täysin originaalilla Tourettes-materiaalilla, jota kuullaan myös englanniksi. Tourettes-projektista kehittyi laulujen esiasteita jo syksyllä 2013 ilmestyneelle Tervomaan ”Eläköön”-albumille kuten myös tulevalle Melrose-levylle. Kahta laulajaa vahvistavat orkesterin muut jäsenet: Topi Kurki, Mikko Mäkelä ja Miikka Paatelainen. Alkuilta on herkkua nostalgisen ja pehmeän kitarapopin ystäville, kun Markus Nordenstreng ja Tuomo Prättälä valtaavat lavan. TOURETTES Jonna Tervomaa & Tokela, laulu Mikko Mäkelä, basso Miikka Paatelainen, steel-kitara Topi Kurki, rummut, lyömäsoittimet TUOMO & MARKUS Tuomo Prättälä, piano, koskettimet, laulu Markus Nordenstreng, kitara, laulu Juho Viljanen, rummut, lyömäsoittimet, pasuuna Miikka Paatelainen, pedal steel, mandoliini, sähkökitara Jere Ijäs, basso, taustalaulu Tuomo & Markus  aloittaa klo 19, Tourettes klo 20.30. Ovet avataan klo 18. Tähän tilaisuuteen voit ostaa Ravintola Juuren erikoishintaisen aterian etukäteen! Menu: Rieskakebabia liha- tai kasvistäytteellä ja punasipulipikkelssiä Briejuustoa, hillottua omenaa ja karviaista Kurpitsa-suklaabrownieta ja kahvisiirappia Menu on tarjolla ennen konserttia, väliajalla ja konsertin jälkeen. Huvilan ikäraja on 18 v. Nuoremmat pääsevät sisään huoltajansa seurassa.
18.08.
Osta liput
Checkpoint (c) Archive of the Mosireen collective, 2011-2013

To the Square 2

Mitä vaatisi, että ihmiset palaisivat AUKIOLLE… kapinoimaan jälleen?

Tunisiasta Kairon Tahririn aukiolle, New Yorkin Occupy-protestista Wikileaksin kautta Euroopan Keskuspankin Blockupyhin, Madridin Puerta del Solilta Moskovan Bo­lot­na­ja-au­kiol­le Mistä aukio täyttyy? Teltoista, tankeista, torneista? Väkijoukosta, vaatimuksista vai sitoutuneen taiteen juhlasta? Mistä kaikki tämä vallankumouksellinen energia tulee ja mihin se katoaa? Mitä vaatisi, että ihmiset palaisivat AUKIOLLE… kapinoimaan jälleen? Jotakin vallankumouksellista? Täydellistä taloudellista epätasa-arvoa? Ekologista katastrofia? Raakaa rasismia? Vielä tarkkanäköisempää Isoveljeä? Jokainen meistä tietää, että tätä kaikkea tapahtuu jo. Taide kiipeää torniin. Se ottaa linnunperspektiivin ja rakentaa ponnahduslaudan… Se unelmoi ja kapinoi. Se on piirustuslauta ideoille. Taide kuvittelee yhteiskuntia uudelleen luodakseen niitä. To the Square 2:ssa taiteilijat aukioilta mobilisoivat ihmisiä aukiolle. Katso tapahtuman tarkka ohjelma: checkpointhelsinki.org Kuraattorit: Ivor Stodolsky ja Marita Muukkonen, Re-Aligned Project of Perpetuum Mobilε ry Tuotanto:
22. - 31.08.
Tommi Toija: Yksin/Ensam/Alone 2014 (c) Amos Andersonin taidemuseo/ Stella Ojala

Tommi Toija: Mutatis mutandis

Toijan veistoksista löydämme sekä itsemme että läheisemme.

Ilmapalloa ulkoiluttava poika tarkkailee pallonsa liikettä, jäähyväisiä vilkuttava pikkumies tähyää luottavaisesti kohti hyvästeltävää, humalainen mies nojaa väsyneesti seinään. Jokaiselle meistä on tuttua omiin synkkiin ajatuksiin vaipuminen, nolostumisen ja häpeän tunne sekä tarpeeton uhoaminen. Tommi Toijan veistoksista löydämme sekä itsemme että läheisemme. Toija veistää arkisista materiaaleista – savesta, jätevanereista, löytötavaroista ja rautakauppamaaleista – kuvaelmia arjen yksinkertaisuuksista. Teoksissa esiintyvä ihmishahmo, herkkyydellään vetoava pikkumies on tullut kymmenen vuoden aikana tutuiksi lukuisissa näyttelyissä. Nyt Toija kasvattaa hahmon valtaviin mittoihin. Kesällä 2014 Toijan kujeileva jättiläispoika aiheuttaa hämmennystä Helsingin kaupunkikuvassa. Yli kahdeksanmetrinen betoniveistos Bad Bad Boy asettuu Kauppatorin liepeille. Teos valmistui alun perin kesällä 2013 Örebrossa, Ruotsissa nähtyyn OpenArt ulkoilmanäyttelyyn. Näyttelyn yhteydessä esitettävän Tommi Toijan taiteilijakuvaa avaavan dokumenttielokuvan on kuvannut 2013–2014 Topi Heimonen. Yhteistyössä:
15.08. - 27.10.
Toronto Symphony Orchestra (c) Sian Richards

Toronto Symphony Orchestra

Huimassa kansainvälisessä nosteessa oleva Kanadan ylpeys esittäytyy Juhlaviikoilla.

Huimassa kansainvälisessä nosteessa oleva Kanadan ylpeys esittäytyy Juhlaviikoilla. Torstain konsertissa torontolaisten musiikillinen johtaja, kapellimestari Peter Oundjian loihtii sävyt esiin niin Rahmaninovin säveltäjäntyön huipentaneesta mestariteoksesta kuin kanadalaisen kulttisäveltäjä Claude Vivier’n visionäärisestä musiikista. Jalokivenä kruunussa on Grammy-palkitun James Ehnesin tulkinta Tšaikovskin viulukonsertosta. Kotikaupungissaan orkesteri on tullut suosituksi myös poikkeuksellisten, perinteisen kaavan rikkovien konserttien tekijänä. Perjantaina orkesterin seurassa vietetäänkin tunnelmallista myöhäisiltaa rennoissa merkeissä. Illan isäntänä toimii kapellimestari Oundjian, ja yötunnelmaan valaistussa Musiikkitalon salissa kuullaan Šostakovitšin huikea yhdestoista sinfonia. Luvassa on puhetta, musiikkia ja yhdessäoloa, joka jatkuu KoeHelsingissä vielä konsertin jälkeen orkesterilaistenkin liittyessä mukaan juhliin – klasari-DJ Arttu Tolosen levymusiikin tahdissa. Torontolaiset ovat ensimmäinen pohjoisamerikkalainen orkesterivieras niin Musiikkitalossa kuin Juhlaviikkojen sinfoniaorkesterien vierailusarjassakin. Vuonna 2012 alkaneessa sarjassa Juhlaviikot tuo maailman huippuorkestereita suomalaisyleisön eteen. ”Full technical control, beautifully balanced and sounding rich” – The Toronto Star Toronto Symphony Orchestra Peter Oundjian, kapellimestari James Ehnes, viulu (21.8.) To 21.8. Claude Vivier: Orion Pjotr Tšaikovski: Viulukonsertto Sergei Rahmaninov: Sinfoniset tanssit Kesto: n. 2 h, väliaika Konsertti Yle Areenassa >> Pe 22.8. Yö Musiikkitalolla Dmitri Šostakovitš: Sinfonia nro 11 Kesto: n. 1 h, ei väliaikaa Pe 22.8. klo 17:00-17:30 Kello viiden tee taiteilijan seurassa: Peter Oundjian keskustelee yleisön kanssa KoeHelsingin Juhlaviikkoteltassa. Pe 22.8. klo 20:45-21:15, Musiikkitalon konserttisalissa: Pre concert talk hosted by Toronto Symphony Orchestra’s composer advisor Gary Kulesha, with conductor Peter Oundjian (in English).   Yhteistyössä: Helsingin kaupunki Alfred Kordelinin säätiö
21.08., 22.08.
Osta liput
Vallan liikuttajat, Yksi lensi yli käenpesän (c) KAVI

Vallan liikuttajat

Elokuvia, jotka tutkivat vallan olemusta ja liikettä yhteiskunnassa sekä meitä ihmisiä, jotka valtaa käytämme.

Sarja nostaa esiin elokuvia, jotka tutkivat vallan olemusta ja liikettä yhteiskunnassa sekä meitä ihmisiä, jotka valtaa käytämme. Missä piilee yksilön voima suuressa koneistossa? Elokuvissa on noustu vastarintaan sekä esteettisesti että temaattisesti, niin draaman kuin satiirin keinoin. Elokuvien alustuksena kuullaan syventäviä — ehkä yllättäviäkin — puheenvuoroja vallan asiantuntijoilta yhteiskunnan eri saroilta. Sarjassa nähdään mm. Jeesuksen elämää tulkitseva Matteuksen evankeliumi (Pier Paolo Pasolini 1964), poliittiseksi allegoriaksi Itä-Euroopassa noussut Yksi lensi yli käenpesän (Milos Forman 1975) ja veitsenterävän huumorin mestareiden Marx-veljesten elokuvaa. Ohjelma: Yksi lensi yli käenpesän ti 19.08.2014 20:45 Hevosen sulat ke 20.08.2014 17:00 Matteuksen evankeliumi ke 20.08.2014 18:30 Kulta-aika (1930) + Nolla käytöksessä (1933) to 21.08.2014 19:00 Yksi lensi yli käenpesän pe 22.08.2014 17:00 Hevosen sulat pe 22.08.2014 21:20 Matteuksen evankeliumi su 24.08.2014 19:30 Kulta-aika (1930) + Nolla käytöksessä (1933) ti 26.08.2014 18:15 Kautokeinon kapina ke 27.08.2014 18:25 Marmorimies ke 27.08.2014 20:15 Kautokeinon kapina pe 29.08.2014 16:30 Kulta-aika (1930) + Nolla käytöksessä (1933) pe 29.08.2014 20:50 Marmorimies la 30.08.2014 20:15 Lue lisää ja osta liput Kavin sivuilla >> Yhteistyössä:
19. - 31.08.
Marzi Nyman

Viapori Jazz

Marzi sings standards

Rytmimusiikillinen kansallisaarteemme Marzi osaa tämänkin: nimittäin laulaa jazzstandardeja.

Rytmimusiikillinen kansallisaarteemme Marzi osaa tämänkin: nimittäin laulaa jazzstandardeja. Odotettavissa tuskin kuitenkaan on väsyneitä versioita loppuun kalutuista kappaleista, vaan Marzimaiseen tyyliin oivaltavaa, improvisoivaa ja räävitöntä musisointia tavanomaisen loistavan yhtyeen säestyksellä. Marzi Nyman, laulu Seppo Kantonen, piano Jori Huhtala, basso Jussi Lehtonen, rummut Ikäraja 18 vuotta
30.08.
Osta liput
Jukka Perko & Herd

Viapori Jazz

Jukka Perko & Herd play Simon & Garfunkel

Elokuun illassa on luvassa tuulahdus nostalgisilta 60- ja 70-luvuilta!

Tänä vuonna Viapori Jazz avataan sukelluksella Paul Simonin ja Art Garfunkelin musiikkiin. Konsertin sisältö pohjautuu Perkon ihka-ensimmäisen saksofonistiesikuvan Paul Desmondin levyttämiin instrumentaaliversioihin näistä klassikkosävelmistä. Elokuun illassa on luvassa tuulahdus nostalgisilta 60- ja 70-luvuilta! Huom: lisäkeikka 27.8. klo 21:30! Jukka Perko, saksofonit Panu Savolainen, vibrafoni Mikko Pellinen, basso Tuomas Timonen, rummut Ikäraja 18 vuotta
27.08., 27.08.
Osta liput
Timo Lassy & Georgios Kontrafouris

Viapori Jazz

Timo Lassy & Georgios Kontrafouris duo

Höyryävästä jazzista tunnetut Timo Lassy ja Georgios Kontrafouris jäähdyttelevät ilmaisuaan Jääkellarin suojissa.

LOPPUUNMYYTY

Höyryävästä jazzista tunnetut Timo Lassy ja Georgios Kontrafouris jäähdyttelevät ilmaisuaan Jääkellarin suojissa. Tällä kaksikolla ei ole pelkoa huurteen puolelle päätymisestä: samassa yhtyeessä vuosikausia soittaneet taiteilijat esiintyvät nyt ensimmäistä kertaa duona ja versioivat Lassyn vanhojen ja uusien kappaleiden lisäksi myös klassikkoja. Timo Lassy, saksofonit Georgios Kontrafouris, piano Ikäraja 18 vuotta
27.08.
Viapori Jazz (c) Pate Pesonius

Viapori Jazz

Marian Petrescu solo-duo-trio feat. Joonatan Rautio

Pianosta saa irti paljon säveliä, ja Marian Petrescu soittaa ne kaikki!

Pianosta saa irti paljon säveliä, ja Marian Petrescu soittaa ne kaikki! Jos et ole aiemmin päässyt todistamaan maailmankuulun Marianin ja hänen veljensä Mihain virtuoottista viskositeettia, nyt on tilaisuutesi. Tarjolla Petrescua yksin, kaksin ja kolmin: kirsikkana kakussa lännen nopein saksofonisti Joonatan Rautio tenoreineen. Marian Petrescu, piano Joonatan Rautio, saksofonit Mihai Petrescu, basso Raimo Väyrynen, rummut Ikäraja 18 vuotta
28.08.
Osta liput
Pimeä konsertti

Viapori Jazz

Pimeä konsertti: Perko & Saari & Kosminen

Miltä musiikki kuulostaa pimeässä?

LOPPUUNMYYTY

Miltä musiikki kuulostaa pimeässä? Terävöityvätkö muut aistit näkökyvyn puuttuessa? Kuulemmeko enemmän vai kuvittelemmeko enemmän? Tätä tutkii improvisoinnissa ansioitunut kolmikkomme, ja kutsuu yleisöä koehenkilöikseen. Tulokset saa kukin raportoida tahollaan omaan elämykseensä perustuen. Jukka Perko, saksofonit Jarmo Saari, sähkökitara Samuli Kosminen, sähköiset ja perkussiiviset härpäkkeet Ikäraja 18 vuotta Yhteistyössä: We Jazz
28.08.
Ikosten siskot (c) Tero Ahonen

Viapori Jazz

Kolme sisarta: Ikosen siskot

Kolme sisarta, eli puolet Ikosten sisaruskatraasta, saapuu sulostuttamaan Viaporin perjantai-iltaa.

Kolme sisarta, eli puolet Ikosten sisaruskatraasta, saapuu sulostuttamaan Viaporin perjantai-iltaa. Aili, Tuuli ja Heini tulkitsevat kuplivan monipuolisen kattauksen lauluyhtyeelle sovitettua jazzia, kansanmusiikkia, soulia ja poppia. Laulajien hunajaisesti yhteen soivat äänet tarjoilevat siskosynergiaa koko rahan edestä! Aili, Tuuli ja Heini, laulu Antti Kujanpää, kosketinsoittimet Jere Haakana, kitara Eero Tikkanen, basso Eliel Viitala, rummut Ikäraja 18 vuotta
29.08.
Osta liput
Tuomari Nurmio (c) Marek Sabogal

Viapori Jazz

Tuomari Nurmio ja Nälkämaan marssiorkesteri

Tuomari Nurmio versioi omaa tuotantoaan kurkotellen vastuuttomasti niin perinteisen kuin vapaankin jazzin suuntaan.

LOPPUUNMYYTY

Tuomari Nurmio versioi omaa tuotantoaan Viapori Jazzin konsertissa kurkotellen vastuuttomasti niin perinteisen kuin vapaankin jazzin suuntaan. Lyhyeksi jäänyt ura oikeustieteen parissa ei estä Dumaria musisoimasta epäilyttävässä seurassa lippunsa maksaneiden katsojien iloksi. Ikäraja 18 vuotta
29.08.
Jukka Perko Avara & Hannu-Pekka Björkman (c) Tanja Ahola

Viapori Jazz

Hannu-Pekka Björkman & Jukka Perko Avara

Esityksessä Björkman tulkitsee Hyryn tekstejä, ja Perko Avara-yhtyeineen tekstien inspiroimia sävellyksiään.

”Tummissa seinissä kirkkaat ikkunat” – uunituore Antti Hyryn teksteihin pohjaava melodraama Olla niin kuin puu, kivet ja maa. Näin kirjoittaa Antti Hyry, havaintonsa puhtaudesta tunnettu kirjailija. Hyryä, Hannu-Pekka Björkmania ja Jukka Perkoa leimaa taiteilijoina yhteinen ominaisuus: pyrkimys ilmaisun vilpittömyyteen. Esityksessä Björkman tulkitsee Hyryn tekstejä, ja Perko Avara-yhtyeineen tekstien inspiroimia sävellyksiään. Hannu-Pekka Björkman, sanan säilä Jukka Perko, saksofonit Teemu Viinikainen, akustinen kitara Jarmo Saari, sähkökitara    
30.08.
Osta liput
Screaming Jay

Viapori Jazz

Screamin' Jay

Jay Kortehisto soittaa, laulaa ja mahdollisesti myös huutaa yhtyeineen Viapori Jazzin huikentelevaisessa loppuhuipennuksessa.

Syntymähullu Munakan keisari Jay Kortehisto soittaa, laulaa ja mahdollisesti myös huutaa yhtyeineen Viapori Jazzin huikentelevaisessa loppuhuipennuksessa. Tyylikkyys ja hulvattomuus yhdistyvät 60-luvun hotklubimeininkiin tässä tärskäyksessä. Näitä bileitä et halua jättää väliin! Jay Kortehisto, laulu ja pasuuna Pope Puolitaival, saksofonit Valtteri Pöyhönen, kitara Thomas Rönnholm, rummut Lasse Sirkko, basso Ikäraja 18 vuotta
30.08.
Osta liput
Johanna Försti

Viapori Jazz

Gospel evening with Johanna Försti and friends

Maamme musikaalisin perämies täyttää äänellään vaivatta Suomenlinnan kirkon.

Maamme musikaalisin perämies täyttää äänellään vaivatta Suomenlinnan kirkon. ”Mustasta” saundistaan tunnettu Försti kutsuu sinutkin kuuntelemaan julistustaan: gospeliksi taipuvat tässä kattauksessa odottamattomatkin  sävellykset. Johanna Försti, laulu Mikko Helevä, hammond Ville Herrala, basso Abdissa ”Mamba” Assefa, perkussiot Ikäraja 18 vuotta
30.08.
Osta liput
Een januari-avond in het Haagse bos, Louis Apol, Courtesy of Rijksmuseum

Winterreise

Mika Kares, Marita Viitasalo, Esko Salminen

Basso Mika Kares, pianisti Marita Viitasalo ja näyttelijä Esko Salminen tuovat tuttuun teokseen uutta näkökulmaa avaamalla 24 laulun tekstit suomeksi.

LOPPUUNMYYTY

Rakastettu laulusarja Winterreise, Talvinen matka, on levytetty ja esitetty lukemattomia kertoja — ja jokaisella uudella kuuntelukerralla lauluista avautuu uusia ulottuvuuksia. Vuonna 1827 Franz Schubertin säveltämä teos kertoo runoilijan talvisesta vaelluksesta, menetetystä rakkaudesta, kuolemasta, toivosta. Laulut perustuvat Wilhelm Müllerin runoihin. Basso Mika Kares, pianisti Marita Viitasalo ja näyttelijä Esko Salminen tuovat tuttuun teokseen uutta näkökulmaa avaamalla 24 laulun tekstit suomeksi. Ennen jokaista liediä Salminen resitoi runon käännöksen. Winterreise on sykähdyttävää runoutta siinä missä pakahduttavan kaunista musiikkiakin. Mika Kares on arvostetuimpia suomalaisia bassoja, joka on viimeisen kymmenen vuoden ajan luonut merkittävää kansainvälistä oopperalaulajan uraa. Pianisti Marita Viitasalo muistetaan erityisesti laajasta yhteistyöstään Soile Isokosken kanssa. Näyttelijälegenda Esko Salminen ei esittelyjä kaipaa. Mika Kares, basso Marita Viitasalo, piano Esko Salminen, lausunta Franz Schubert: Winterreise (suom. Teivas Oksala) Kesto: n. 2 h, väliaika   Yhteistyössä:
31.08.